第1篇：《苏州园林》读后感
篇1：《苏州园林》读后感
读叶圣陶的《苏州园林》让我对它无限的向往。花草树木的映衬、花草树木的映衬、近景远景的层次，都让我感到迷恋。
苏州园林讲究完美，他像一幅山水画一样呈现在游客的眼前。重峦叠嶂的假山、九曲回转的回廊想画幕一样铺开来。踏在幽深的回廊上仿佛可以听到古代诗人在雨打芭蕉驻立窗前低吟的读书声。"两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书"就是这种意境吧。
苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间。一到春天我想那应该是花的海洋吧。红楼梦里的史湘云醉卧海棠花应该只有在苏州园林才能看到这样的美景吧。"小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。"苏州园林的夏季应该像这样一样充满生气吧。
我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。对称是一种美，而不对称要营造登峰造极的美，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有邱壑。
苏州园林是人间的仙境，过惯了喧闹的城市生活的凡夫俗子可以到苏州园林占占这里的仙气。
篇2：《苏州园林》读后感
首先，作者先写了自己所游的十多处苏州园林的总印象，认为这是“我国各地园林的标本。”标本一词，足以证明了苏州园林的建筑价值和艺术价值。接着直接指出，苏州园林在各个园林中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：“务必使游览者无论站在那个点上，眼前总是一副完美的图画”。可见，叶老先生的这篇文章就是抓住苏州园林设计的图画美来具体介绍的。
作者先总体介绍图画美的四个表现：讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。从苏州园林的不讲究对称来具体说明，在联系到美术画的不对称表现出的自然之趣。作者想要说的是苏州园林的不讲究对称同样也是为了表现自然之趣。
假山的堆叠也很有讲究：“可以说不是一项艺术而不仅是技术。或者重峦叠嶂，或者几座小山配合着竹子花木”。“至于池沼，大多引用活水，有些宽畅教育城的就作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面上假如成河道，往往安排桥梁”。池沼的边沿很少齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。不由得让人联想起柳宗元的《小石潭记》里的描述“为坻、为屿、为嵁，为岩”和“斗折蛇行，明灭可见，其岸势犬牙差互”，两者可以说是一模一样。
在提到苏州园林的栽种、修剪树木也“着眼在画意”。至于花墙、廊子，镂空的图案，大镜子，更是使得整个园林的景致富有层次，错落有致。
自始至终，作者都在紧紧扣着图画美来阐述苏州园林的完美，在介绍着设计者的设计精巧以及苏州园林的文化内涵。它不仅仅是建筑上的艺术，不仅仅是人创设优美和谐的自然生态环境的艺术，更是融合了诸多中国传统审美理论和艺术理论的结晶。
总之，在我看来苏州园林是我国园林的标本，也是我国最美的园林。
篇3：《苏州园林》读后感
在拜读完完金学智老师的佳作之后，就不自觉的回想起这首诗，姑苏的景致和人文，被无数才子化作缠绵悱恻的诗词，流传在两千五百年前的历史之中。
而苏州城内的园林，就是画龙点睛的一笔。
金学智老师的书大致分为八个版块，分别是建筑构成，山水构成，花木构成和关于意境的清新朴素，曲折幽深，透漏空灵，秀婉轻柔还有总结饿综艺大观。
苏州园林在中华土地乃至于世界都有着重要的地位，不仅仅是华夏子孙的骄傲，更是世界的瑰宝，其中比较著名的几个在书中也有详细的介绍，例如沧浪亭，狮子林，拙政园，退思园，留园等等。
如果说，苏州的园林是块美玉，那么这些细节和金学智老师就是匠人，他的文笔渗透了姑苏的情怀，化作了玲珑剔透的一座城。
整本书从宏观到微观，从写实到写意，不仅带我们领略了大体的气概，就连雕刻在石面上的花木兽禽都一一在目。
要说苏州园林的最大的特色啊，并不只是"上有天堂，下有苏杭。"的美景，而真正引人入胜的更在于它的"花木寓意，叠石寄情。"
例如拙政园，她被誉为"中国园林之母"可见其造诣之深，初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，拙政园的后池种满了荷花，一到三伏的盛夏，接天的莲叶无穷碧，映日的荷花也别样红。荷花的品性高洁，花木中它的寓意最高，正如园主人的性情，不好官场荣华富贵，也不鞠躬于车马前，隐居之后留心于农事，造福于百姓，这何尝不是荷花寓树人。
我最中意的园林在苏州一个叫木渎的小镇上，它并不出名，那里没有人山人海的游客，倒也落得清闲，它有个很美的名字，叫做虹饮山房。它的建筑风格相较于拙政园显得亲切了许多，就像一幅水墨丹青，落到人间，满怀柔情的展开画轴，成了人们口中传唱的歌谣，就等你迈入其中，听树下的女子弹琵琶，拂手抬袖间，苏州的评弹和着吴侬软语回响在她的一颦一笑间，这苏城的风华和婉约早就揉进了你的眼帘内，叫人怎么能不如痴如醉。
苏州的园林比不上紫禁城的大好河山，也敌不过长安洛阳那富贵花开的繁华，却能寄你一份求之不得的奇缘。
姑苏总有下不完的细雨连绵，唱不尽的才子佳人，这一切的一切，请你好好的看。
篇4：《苏州园林》读后感
花香鸟语，青林翠竹，素河缠绕，幽静谧美。
月色清凉，文人豪情挥墨“并无世事”。此际心如空山，听得见潺潺流水声。
幽静，谧美，淡雅，足乐。
轻轻地闭上双眸，思的是那与世隔绝，并无世事；赏的是那青林翠竹，水明如镜；听的是那流水潺潺，琴音依旧；闻的又是那花香鸟语，幽静谧美。
是否忆过，在梦幻般的人间天堂仙境里，摆脱一切世俗纷扰，亦挥刀斩去忧愁三千丝，静坐于亭台轩榭醉心地弹上一曲古乐。那令人神往，沁入心间的优雅琴音，在耳边余音袅绕。
如梦，如幻，如露，如电的仙境啊！
琴音余音袅绕中，各种花的香弥漫于空中，团坐楼亭中，抿一口清茶。起身，漫步于花间草丛中，贪婪地呼吸着夹杂着令人心旷神怡的空气。采一朵素花，低闻，素花香扑面而来。此时，整个人得到超脱。
步于庭院中，矗立的假山怪石，犹如山峰重峦叠嶂。拔地而起的青林翠竹相互依偎，给人一种突如其来的幸福感。
我想起一句话来：“佛曰：成往坏空。人生短长，并无别事。”
是啊，在这样美的如同仙境的地方，抛开一切杂念，静下心来品味这充满感情的园林。然后长呼一声：“快哉！”
那一切的烦恼亦在这一刻释放出来，此时整个人便觉轻松了许多。
“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。”
默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，这里虽没有所谓的西楼，但也有这亭台楼阁，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头见梧桐树寂寞地孤立院中。幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉之中。在这样的深夜里，必定免不了寂寞，不过还好，有繁星相伴，明月相陪，心中那几分孤独寂寞之意也就挥之而去了。
继而，在浓浓困意中睡去……
清晨醒来，散步池塘边，又念起那句：
“所谓伊人在水一方。”
这不禁让我凝望池塘对岸，猜测着是否也会有位佳人在这园林之中待我去寻觅。
如那唐朝的多情少年，花香漠漠，落花盈盈，唯树下不见伊人……
坐在亭台中。抚琴后，又弹起那荡气回肠，弥久不散的曲子。那时而柔情，时而忧伤，时而激扬的琴音缠绕在园林之中。
苏州园林，我终究是喜欢它的。
幽静，谧美，淡雅，足乐……
篇5：《苏州园林》读后感
我读到了一篇文章,关于苏州的，名叫《苏州园林》。苏州的园林多的很，例如有拙政园、留园、沧浪亭和狮子林。书中大体简介是： 拙政园 拙政园与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园并称为我国四大古典名园。拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，后为明代监察御史王献臣归隐之地，取“拙者之为政”的语意而名，曾为太平天国忠王府的一部分，现为全国重点文物保护单位。拙政园全园分东、中、西、住宅四部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。沧浪亭 沧浪亭地处城南三元坊，在现存苏州园林中，历史最为悠久。全园布局自然和谐，堪称构思巧妙、手法得宜的佳作。与狮子林、拙政园、留园并列为苏州宋、元、明、清四大园林。全园景色简洁古朴，落落大方，不以工巧取胜，而以自然为美。狮子林 狮子林为苏州四大名园之一，至今已有六百多年的历史。元代至正二年，名僧天如禅师维则的弟子“相率出资，买地结屋，以居其师”。因园内“林有竹万固，竹下多怪石，状如狻猊（狮子）者”而得名。狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更以湖山奇石、洞壑深邃而享誉盛名，素有“假山王国”之美誉。
留园 留园始建于明嘉靖年间，园中分四个景区：中部以山池为中心，风景明净清幽；东部则厅堂宏丽轩敞，重楼叠阁；西部是土山枫林，景色天然清秀；北部是田园风光。全园建筑布局结构严谨，尤以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠，亦是中国四大名园之一。网师园 网师园，全园占地约八亩余，还不及拙政园的六分之一，但小中见大，布局严谨，主次分明又富于变化，园内有园，景外有景，精巧幽深之至。建筑虽多，却不见拥塞，山池虽小，却不觉局促，因此被认为是苏州古典园林中以少胜多的典范。怡园 怡园，在苏州园林中建造最晚，得以博采诸园之长，形成其集锦式的特点，由于其布局紧凑，手法得宜，有较高的观赏价值。全园面积约九亩，东西狭长。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花木及建筑。中部水面聚集，东西两端狭长，并建曲桥、水门，以示池水回环、涓涓不尽之意。池北假山，全用优美湖石堆叠，山虽不高而有峰峦洞谷，与树木山亭相掩映。作者曾留意过苏州园林的资料，发现这些园林的主人都曾是仕途不得志的文人。比如：
拙政园为明代王献臣弃官回乡后所建，王献臣学识渊博，擅长诗文，但仕途不得志，官场受诬陷连遭贬谪。
留园也是建于明代，为徐泰时的私家花园，徐泰时也曾被诬陷过始终被罢职不用，回乡后专门治园圃。
网师园建于南宋，主人叫史正志，亦曾遭贬谪，最后流寓吴中，构建此园。
最后还有著名的沧浪亭，它的主人是北宋的苏舜钦，曾屡次上书议论时政得失，被罢了官贬到苏州，在此构建了沧浪亭。
其它的还有一些如曲园、耦园、退思园等等。通过这些园林可以看出中国文人与平民大众的关系和他们对封建思想的依恋程度。
以前的文人只占社会的一小部分，他们将那么多美好的食物溶在一起，把不同特征的物象集中起来以突出自己的高风亮节，这就是中国文人的精神气质，也恰恰是因为中国文人的这样一种品质，才使得我们这个国家的整体思想得不到解放，才能使自己的精神不至于这样垮掉。
通过苏州园林，让我看到了我国古代文人的许多不足，他们尽管是社会的精英，但是如果连他们都不能获得解放，那么但愿我们这些祖国的栋梁能使祖国兴盛起来，前提是我们要好好学习，学会做人。
篇6：《苏州园林》读后感
XX年我们学校组织了综合实践活动——游苏州乐园。现在我又读到了一篇文章也是关于苏州的，名叫《苏州园林》。苏州的园林多的很，例如有拙政园、留园、沧浪亭和狮子林。
作者曾留意过苏州园林的资料，发现这些园林的主人都曾是仕途不得志的文人。比如：
拙政园为明代王献臣弃官回乡后所建，王献臣学识渊博，擅长诗文，但仕途不得志，官场受诬陷连遭贬谪。
留园也是建于明代，为徐泰时的私家花园，徐泰时也曾被诬陷过始终被罢职不用，回乡后专门治园圃。
网师园建于南宋，主人叫史正志，亦曾遭贬谪，最后流寓吴中，构建此园。
最后还有著名的沧浪亭，它的主人是北宋的苏舜钦，曾屡次上书议论时政得失，被罢了官贬到苏州，在此构建了沧浪亭。
其它的还有一些如曲园、耦园、退思园等等。通过这些园林可以看出中国文人与平民大众的关系和他们对封建思想的依恋程度。
以前的文人只占社会的一小部分，他们将那么多美好的食物溶在一起，把不同特征的物象集中起来以突出自己的高风亮节，这就是中国文人的精神气质，也恰恰是因为中国文人的这样一种品质，才使得我们这个国家的整体思想得不到解放，才能使自己的精神不至于这样垮掉。
通过苏州园林，让我看到了我国古代文人的许多不足，他们尽管是社会的精英，但是如果连他们都不能获得解放，那么但愿我们这些祖国的栋梁能使祖国兴盛起来，前提是我们要好好学习，学会做人。
第2篇：园林法规读后感
园林法律法规课后感想
在课堂的上讲过一些我国的园林法律法规，或多或少的存在这样那样的问题。在课堂上我们就了解到，即便是在最为基础的城市绿地系统的划分上，就存在很多不合理的地方，很多绿的分类极为不明确，很多具有多重属性的绿地的分类极为不合理。更有甚者，有些多重属性的地块竟然在偌大的分类体系中找不到自己的位置，现行城市绿地分类体系的混乱可见一斑。
再着，不光是法规，有很多针对性的法律也不尽人意，有多条法律的执行这含糊清，有执法的主体不明确。这就导致了责任分担不明确的情况。出现问题以后，多个部门相互推诿责任，都不愿对此负责，很多古树名木和很多具有保护价值的珍惜动植物遭到不可弥补的破坏，给当地的生态环境造成了不可估量的影响。
在课下，通过查找相关的资料，我逐渐理清了园林相关法律法规的脉络。
二、我国园林立法现状
我国现阶段对于园林相关法律法规来自三个层次： 1.国家相关法律、法规: 《中华人民共和国自然保护区条例》1994/12/1 《中华人民共和国环境影响评价法》2002/10/28 《国家湿地公园管理办法》(试行)《城市绿化条例》1992/6/22等
《建设项目环境保护管理条例》1998/11/18 《国家园林城市申报与评审办法》 2.行业规范
《城市绿地系统规划编制纲要(试行)}}2002年240号 《居住区景观设计导则(试行)))2004/6/7 《公园设计规范》
《城镇规划与园林绿化规范》2003年修订
3.地方性法规、条例(以北京为例)《北京市城市绿化条例》于1990年4/21 《北京市古树名木保护管理条例》1998/6 《北京市建设工程绿化用地面积比例实施办法》1991年1/1 《北京市绿化补偿费缴纳办法》1990年6/20，《关于加快本市绿化隔离地区建设暂行办法》、《关于北京市城市绿地植物种植的若干意见》、《关于北京市建设工程绿化用地面积比例实施办法的补充规定》《、城市园林绿化工程施工及验收规范》示范文本等。
由此看来，国内的的园林方面的法律法规还是有基本的骨架的 1.园林法规体系构建的缺失
从宏观上讲，城市园林绿化是社会经济发展到一定阶段的产物，它与社会整体资源配置、经济发展模式、社会文明程度、人们的道德规范等有着紧密的联系。研究园林法制就必须分析以上诸因素对其产生的影响，探讨其发生、发展、相互促进和制约的热点分析关系。在现阶段市场经济体制逐步成熟的条件下，园林有形市场的建立、市场游戏规则的确立等问题如不顺利解决，将会干扰甚至阻碍今后园林行业的发展。园林绿化建设涉及国土资源、城市规划、环境保护等诸多方面，法律上涉及各相关法律关系的制约和彼此间权利、义务关系的调整。这些关系问题在园林法制活动中不可避免地发生碰撞。如何兼顾发展，最大限度地缩小矛盾，相互协调，成为园林法制殛待解决的问题。
2.园林法规内容中忽视可持续性的要求
我国现阶段园林设计的主要内容体现在改善城市环境的要求上，包含有对旧城区的景观改造，河道改造，城市广场、城市公园、企事业单位、居住区环境建设上。相关的景观建设行为正如火如荼的展开，然而在具体的操作过程中，这一层面的景观设计，更多的是注重审美的需求，相当大部分的工作是在做建筑和城市的“装修”，而忽视了作为管理控制手段的景观，即缺失可持续性的园林法规内容。对现存景观管理的忽视，尤其对于具有文化价值的管理保护的缺失如下:例:武陵源风景区、园林法规可持续性内容的缺失，改建和扩建
过程中无法可依。武陵源自古地处边远，旧时交通闭塞，舟车隔绝。其开发以1979年由张家界国营林场开放接待游客1.3万人次开始，到2002年接待游客量560万人次，据不完全统计，1988年，充斥在景区内的各色建筑面积已达36万平方米，违章建筑面积3.7万平方米。在保护与开发的博弈中，开发无限“风光”。1998年联合国教科文组织世界自然遗产委员会专家对武陵源的考察报告中，“对武陵源的旅游业基础在1992年评估后的发展速度十分震惊”，并对该景区亮出“黄牌”警告，责令整改。分析造成这一情况的过程，我们不难看出产生这一事件的原因:1990年以前，武陵源风景名胜区的开发建设，基本上处于“无规划、无管理”阶段。1990年，经国务院批准的《湖南省武陵源风景名胜区总体规划》颁布实施，但没有及时编制重点景区和旅游城镇的控制性详细规划，区内的建设项目没有按照总体规划执行，而且审批权限过于下放。致使风景名胜区建设快速膨胀，并且品质较低，规划管制过松，未经审批的违章建筑迅速扩展，是武陵源城市化最快的一个阶段。2001年湖南省人大颁布了((湖南省武陵源世界自然遗产保护条例》并开始实施，这是在我国目前尚无保护世界自然遗产的专门法律法规的情况下，出台的第1部保护世界自然遗产的地方性法规。结合武陵源遗产保护、管理的实际，对森林、野生动物、环境、地质地貌、国土保护、建设管理、旅游管理、工商管理等制定了33个禁令。规范了建设项目审批手续，使规划建设走上了法制化轨道，风景名胜区内的建设项目得到了控制，品质得到了提升。2000年4月，武陵源风景区建筑物拆迁总体方案出台，“连同居民住房在内将有近34万平方米的建筑物被拆除，耗资至少3.45亿元”，“自1990年到现在，景区所有门票收人也不过这个数，等于白干了”。
四、国外相关问题的启示 1.日本
在日本，《景观法》将景观设计体系分为景观规划(Landscapeplan)和区域设计(District plan)两个部分“，景观规划区”是区别于城市规划区的单独指定的，由比城市规划区更广的范围，包含有自然公园(Naturalpark)、准景观地区(Semi-landscapedistrict)、景观地区(Landscape district)、景观农业促进区(Landscape agri-culturepromotionarea)、景观重要建构筑物(buildingsimportantforlandscape)、景观重要树木(Trees important forlandscape)、景观重要公共设施(Public facilities important forlandscape)个部分，使景观1)与城市建设的相关部门如城市规划、建筑设计、市政设施之间建立了一个共同的平台;2)与农、林、渔业之间建立平台;3)
与历史及自然区域保护之间建立平台，形成大统一的景观概念。在各个分区范围内，景观规划注重控制性法规、条例和居民协议(agreement)的建立和与相关法之间的协调(如城市公园法、城市规划法、道路法、广告法等)，通过市民的协作和控制规范共同作用，使区内景观的得以协调发展。
2.美国
美国是自然文化遗产资源丰富且管理较为成功的国家，以美国国家公园体系为例:美国是首先以国家力量介入自然文化遗产保护和首先提出世界遗产地概念的国家，也是自然文化遗产保护较为成功的国家。目前，美国的自然文化遗产体系主要由:国家公园(由内务部国家公园管理局管理)、国家森林(由农业部林业局管理)、国家野生动物保护区(由内务部鱼和野生动物管理局管理)、国土资源保护区(由内务部土地再生局管理)、州立公园(一般由各州政府的自然资源部管理)和某些博物馆等组成。其中的国家公园体系规模最大、制度最先建立、最完善，且包括了自然资源和文化资源。考察美国国家公园体系，美国1970年通过的《国家公园事业许可经营租约决议法案》:“国家公园是不管现在还是未来，由内政部长通过国家公园管理局管理的已建设公园、文物古迹、历史地、观光大道、游憩区等为目的的所有陆地和水域”。在管理机制上，由于普遍采取了垂直管理模式，加之管理者对自身角色准确的定位，管理者较好地行使了对其预定的职能:美国国家公园的管理者将自己定位于管家或服务员的角色(steward)，而不是业主(owner)的角色，即其不能将遗产资源作为生产要素投入，更无权将资源转化为商品牟利，管理者自身的收益只能来自岗位工资。这样，既避免了地方政府带来的干扰，也基本避免了由于管理者自身原因造成的保护与利用之间的矛盾。
在园林法规立法方面, 虽然进行了大量的实践活动。本文提出了现在存在的问题及国外的启示。城市园林法规建设应逐步法制化、系统化, 通过改进和完善现有园林法规, 为园林绿化建设提供全面的法 制度保障。
从宏观上讲,城市园林绿化是社会经济发展到一定阶段的产物,它与社会整体资源配置、经济发展模式、社会文明程度、人们的道德规范等有着紧密的联系。研究园林法制就必须分析以上诸因素对其产生的影响,探讨其发生、发展、相互促进和制约的关系。在现阶段市场经济体制逐步成熟的条件下,园林有形市场的建立、市场游戏规则的确立等问题如不顺利解决,将会干扰甚至阻碍今后园林行业的发展。
园林绿化建设涉及国土资源、城市规划、环境保护等诸多方面,法律上涉及各相关法律关系的制约和彼此间权利、义务关系的调整。这些关系问题在园林法制活动中不可避免地发生碰撞。如何兼顾发展,最大限度地缩小矛盾,相互协调,成为园林法制必须深入研究的课题。
从园林法制的实践来看,普遍存在着重立法轻执法、重规范轻处罚、重控制轻导向的现象。许多园林法规的处罚都是象征意义的。因此,只有真正意识到立法和执法的辩证关系,才能最大限度地发挥园林法制的作用。
综上所述,园林行业法规体系的建立健全任重而道远。这就要求园林行业的从业人员充分的了解行业的运行机制和法制状况、把握行业发展的趋势、关心国际国内政治、经济的动态,为园林行业法制的健全贡献自己的力量,从而推动整个园林绿化行业的健康发展。
第3篇：中国园林史读后感
读《园冶》有感
风园09-4
《园冶》大概是我接触这个专业知道的第一本中国专著了吧。从大一开始就一直想看，可是一看全是古文就望而却步了。在这个学期，既然老师给推荐了此书，那我就勇敢地看下来吧。
老师推荐的是陈植先生的《园冶注释》，苦于我在图书馆只能找到1988年版的，里面文字是繁体且排版是竖幅，本来古文水平不高的我费力看了几页就觉得支撑不住，于是换成看《园冶图说》，虽然给了注释我还是有很多看不懂无法很好理解的地方，但坚持着看完此书，还是有一定收获的。
依照我读书的习惯，先将书德前言概述等等读了一遍，发现此书的前言很好的交代了计成生活的时代特点，他的人生经历，以及书的流传影响状况。在计成的年代，正是大明帝国出于斜阳西下之时，而江南自古为富裕丰饶之地，江南私人园林艺术的兴盛，一方面是个人经济生活水平和文化意识的提高，另一方面，也是个人行为的进步与国家政权的专制相互冲突的矛盾，出现了大量息政退思，独善其身的结果。江南园林寄予着造园者的人文思想和生活意识，表达了园主人的哲学、文学、艺术、人生的诸多观念。由此，我联想到在物质文化都不是很发达用地紧张的今天，我们见到的私人园林多是有钱的暴发户所为吧。而爆发户们多没有了很高的文化素养与哲学修养，所以现代的私人园林体现的园主人个人思想就不是很有意味的。而现在入仕途的人也少有自己独善其身退隐的吧?这能不能说明我们国家现在发展的还不错，至少没有让广大入仕者失望到隐退？
让我觉得有所感悟的还有计成的人生经历。作为一个明代的杰出“风景园林师”，他的经历对我们今天这些欲成为最起码称职的风景园林师有所启发。他《自序》中有“少以绘名，性好搜奇，最喜关仝、荆浩笔意”的说法。推想少年计成有着一种相对富足的生活，良好的教养，对绘画的爱好，并在周围获得了一些最初的赞誉，同时，对许多事物充满了好奇心等等。想到这里我都觉得惭愧，本来在小学的时候自己是很爱画画且得到了老师同学的赞赏，但学业的压力实在是令人无奈，我不得不把几乎所有时间投入到了学业上，放弃自己喜欢的东西。且对于事物的好奇心也随着岁月的流失而耗尽。虽然大学这两年在学校里学了不少有关美术的专业课，但还是觉得这点美术功底对于做好一名设计师是不够的。
青年的计成“游燕及楚”，可见他对祖国南北的大好河山有所跋涉，行万里路的作用显而易见，这形成了后期造园的丰富心理积淀。可见，走出去，以自然为师是必要的。在园冶的写作中，作者用了鲁班、杨雄、诸葛亮、等等人的典故，例出《尚书》《左传》等典籍，可见他是一个极具文化水准的造园大师。我们相对于他在文学修养上也是很不够的，甚至我连古文都看的不太明白，所以以后在这方面也要加强。
他真正开始以造园为业实在中年以后，且造园起因看似偶然，实则为必然。“环润皆佳山水，润之好事者，取石巧者置竹木间为假山，予偶观之，为发一笑。或问曰：“何笑？”予曰：“世所闻有真斯有假，胡不假真山形而假迎勾芒者之拳磊乎？”或曰：“君能之乎？”遂偶成为“壁”，睹观者俱称：“俨然佳山也。”在之前的丰富的绘画艺术熏陶和广泛的读书，游历名山大川的积淀才是他造园一鸣惊人的原因。相对于我们这些学生，很多是在大学里学4年就出去工作，即使是读了研究生，短短几年时间是根本没有底气来造园的。所以成为一个风景园林师是一个漫长的积淀过程，需要戒骄戒躁，脚踏实地的学习。
关于正文部分，我还是依照我的习惯拿着铅笔画自己觉得是“真理”的句子，可是到后来发现没有看了几页都被我画黑了。没有划线的句子不是我看不懂就是他引用的典故诗词。
那我就对其中一些句子观念说一下自己的理解吧。在《兴造论》中，他讲得“三分匠七分主”的理论，很有道理。我们今天在做设计的时候最主要是也是要“主”，从宏观上整体把握，做的合理而得体，否则再好的施工队对着一个烂规划图都是浮云。
在《园说》中，“开林择剪蓬蒿，景到随机，在涧共修兰芷。径缘三益，业拟千秋。围墙隐约与萝间，架屋蜿蜒于木末。山楼凭远，纵目皆然；竹坞寻幽，醉心即是。”“梧桐匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋。结茅竹里，浚一派之长源，障锦山屏，列千寻之耸翠。”等等的描写，给我们展现了一副美好的中国古典园林图景。各种植物的配置合理和天然又丰富多彩有层次，是对他的名言“虽由人作，宛自天开。”的诠释。在今天，我们在做一些古典园林的时候完全可以依照他的描写来做，效果一定很不错，很中国风。
在《山林地》部分，“好鸟要朋，群麋偕侣”的画面让我觉得现在的有些所谓“森林公园”很惭愧。在《城市地》中，“芍药宜栏，蔷薇未架，不妨凭石，最厌编屏。”讲到了花与石的结合运用，正好前几天我们实习讲到过这个用法，看来在明朝人们就这么运用了。
在《厅堂基》中，“深奥曲折，通前达后，全在斯半间中，生出幻境也。凡立园林，必当如是。”厅堂的深被着重强调。《门楼基》中，更强调了“要依厅堂方向，合宜则立”的必须性。《书房基》择“偏僻处”，《亭榭基》“花间隐榭，水际安亭”《假山基》“最忌居中，更宜散漫。”等等详细不罗嗦但实用的说明一针见血。
书中对于门楼、堂、斋、室、房、馆、楼、台、阁、亭、榭、轩、卷、广、廊等等都做了简练的定义描述，但我还是古文水平有限吧，感觉还是不太区分的开。里面对各式门窗有配图，大开眼界。对于各种石材也有描述，虽然自己见过的很少。借景成为单独一篇，因“夫借景，林园之最要者也。”
书最后的《自识》看的人心酸。可想一个年过半百的老者，“自叹生人之时也，不遇时也！”而自己一辈的经验和智慧财富，想传给儿子，却无奈儿子“但觅梨栗”。我倒觉得他这样过一生是很有意义的，干自己喜欢的事情并且还能以此谋生，真是太幸福的一件事。人们说风景园林师是天底下最美的职业，像计成这样，一生都在学习美，欣赏美，体验美，创造美，而且在今天被我们后人景仰，给我们后人留下了美，真是有意义。此书很好，虽然有很多看不懂和体会不到的地方，买一本放着，能看很多年。
第4篇：中国园林史读后感
《建造革命1980年以来的中国建筑》读后感城规08班黄星溢08033410
3“以史为鉴，可以知兴替。”客观、全面、独立地书写历史是我们比较期待的．但现实的复杂和个人的有限性往往使许多记录历史的书籍迅速湮没在浩瀚的图书中。太史公司马迁之所以为人所称道，不仅仅在于他创建的体系之完整和眼光之独到，也在于他敢于记录当代历史，臧否当代人物。20世纪末，现代建筑运动的接力棒传给了我们，中国正在发生迅猛的建筑革命，中国特殊的国情造就了许多中国特有的现象，因此出现了1980年以来具有中国特色的建筑，并且这其中也蕴含了大量的学术问题。《建造革命1980年以来的中国建筑》一书系统的介绍了20世纪末以来中国建筑的发展，并先在西方学界产生比较大的影响。但我认为《建造革命1980年以来的中国建筑》一书对当代中国建筑的记录并不全面，当下的许多现象厦活跃的设计机构及设计人物都没有涉及。而且比较遗憾的是，它没有章节写到建筑的支撑体幕。在中国，实践和体制的确是左右建筑学发展的主要园寨，但在我看来，在市场经济体系中，支撑系统对建筑学的发展作用同样不可小觑。但这些都不妨碍该书成为研究中国当代建筑的里程碑式的巨作。美国著名的杂志(建筑实录)称该书 从中国角度追溯了中国大陆建筑的发展，关注本土和民间的设计，记录了中国建筑实践如何被国内外的事件所影响”。B本著名的设计师隈研吾认为 “对中国当代建筑罕见和综合的历史分析，作者25年来经历和目击了中国建筑的革命性开发，对涌现的中国建筑景观呈现出详细和深刻的论述。
该书结构非常清晰，作者开篇即讨论了中国当代建筑评价标准和西方文化和中国建筑的融合等宏大性的问题，在随后的章节中，作者从城市规划的角度分析了中国几个城市的特点并重点分析了中国住宅的演变。宏大的讨论之后，作者将眼光转向了实践层面，不仅仅分析了中国当代代表性建筑师的理念及其作品，而且还对实验派建筑师的实践进行了深^的分析。作者在充分肯定实验派建筑师的创作的同时，也警醒我们中国的实验派建筑师受到了大多的溢美之词，批评的缺席将制约他们的发展。最后。作者非常客观地分析了中国当代建筑发展的机会及面临的挑战如果解决不了这些问题，中国当代建筑将非常荒芜，但我们相信，我们的建筑师能够跳出单一的”西方化”和“中国化”的偏见，在当代中国和世界格局之间找到新的平衡。
第5篇：苏州家庭教育读本读后感
苏州家庭教育读本读后感
（一）
五2班 孙羽尧妈妈
五年级刚开学的时候，女儿带回来一本《苏州家庭教育读本》，并叮嘱我要好好阅读。我还开玩笑说，妈妈这么高的素质还用再学习吗？女儿很认真地告诉我一定要好好学习。按照女儿的指示，我认真读完了五年级版的所有章节，感觉获益匪浅，有一些感悟记录如下：
一、父母是有“有效期限”的。
龙应台说，做父母是有“有效期限”的，不该偷懒那十年。孩子在小的时候，父母对他们来说是万能的，是完全可以依靠的。这就是父母对孩子教育的黄金时期。等孩子一到了青少年时期，父母的“有效期限”就快到了。该说的，该教的，该做的，应该早在“有效期限”内就做足了，过期后的父母再怎么努力，也比不过那10年有效了。在孩子人生观、价值观、世界观逐步形成的过程中，父母不偷懒，不回避，身体力行的努力，会有事半功倍的效果，反之花上成倍的精力也会收效甚微。
二、父母是“终身学习”型的。
我们正处在一个前所未有的时代，不能抱着“天下无不是的父母”这样的观念固步自封。孩子成长的每个阶段都不是一成不变的，父母要蹲下身来学会聆听，要学一点心理学的知识以更好地了解掌握孩子的动态。之前一直认为女儿有一些不思进取，不愿意树立较高的学习目标，为此还甚为烦恼。过后经过沟通了解，原来是女儿怕完成不了故意佯装无所谓。突然有一些小小的心疼，为人父母一定不能武断，要不断的再次成长，以便能跟上孩子成长的步伐。
三、教育不能假手他人。
陪伴是最长情的爱，教育不能完全假手他人。有一段时间我也曾以为帮孩子报了兴趣班就万事大吉了，还能理直气壮的说爸妈花钱花精力送孩子上各种兴趣班，学不好只能怪孩子自己不努力。理性的说，社会上大量的兴趣班、辅导班的第一要紧事是挣钱，孩子不是流水线上的产品，每个孩子都是独一无二的。如果父母自己都不愿意付出时间、付出心思来琢磨自己的孩子，根据孩子的特点来个性化的制定一些学习、游戏计划，那怎么能单纯指望非亲非故的社会培训机构呢？
四、父母是最好的榜样。
女儿有时候很宅，我总希望她多出去运动。为此我自己也会利用周末、节假日散步、爬山，鼓励她一起出游。希望孩子将来变成什么样，首先自己要向那个方向努力，这样她才能站在我们的肩膀上无限接近目标。
苏州家庭教育读本读后感
（二）
杨欣玥妈妈
在理想的最美好世界中，一切都是为最美好的目的而设。
——题记
很荣幸有机会能读到这样一本关于如何对孩子成长陪伴，学习指导等优质的书籍。书中的智慧分享，案例故事和现身说法等都让我受益匪浅。
其中智慧分享中《天堂与地狱，就在父母的口中的神奇力量》一文中，我知道了经常接受消极暗示的孩子，有的会过早的失去对自己在学习方面的信心，有的还会产生一种强烈的叛逆和对环境的仇视情绪。而那些经常接受来自亲人，朋友或者老师正确积极暗示的孩子，后来都会无一例外的具有一些优秀的美好的个性品质，即使他们在某一天失败了，但总有一天会爬起来，重新开始，向着人生新的目标前进。
这让我想起来一位非常和蔼可亲又教学有方的吉他老师，记得女儿刚开始学习古典吉他时，因为音阶总是按不紧，弹得曲子总是断断续续，慢慢的出现了消极怠工的现象，每当练吉他时，总是敷衍了事，磨磨蹭蹭。当老师发现这种情况后，每次女儿上课，出现失误时，他都会说：没关系，已经比上次好多了，就只差那么一点点，只要你在坚持练习一下，这个地方的弹奏效果就完美了。但是老师相信再给你点时间你肯定会做到的。有信心吗？每当女儿听到老师这样说，都又会自信的点点头说：有信心。正是老师一次又一次的积极暗示与鼓励，才让女儿一次又一次的充满信心，坚持下来；才让女儿不敢懈怠，最终也能弹出优美动听的古典吉他曲。并去上海参加全国的古典吉他业余吉他大赛取得了良好的成绩，拿到了江苏吉他十级优秀考级证书。
是的，我们一定要相信，相信有一种超现实，神奇的精神力量，这种力量一定能够激发孩子内在的心灵能量，从而激发孩子积极向上的生命力量。
苏州家庭教育读本读后感
（三）
徐沭阳家长
这学期，孩子学校下发了一本苏州市家庭教育读本，针对就读年级孩子心理、生理、学习上的特点，给了我很大的启发。
读本共分为九大章节，每一章节都是通过案例故事、智慧分享、现身说法、拓展阅读等环节来阐述，让我在平时教育孩子方面受益匪浅。随着孩子一天天的长大，切身体会到与孩子的亲密度越来越疏远。每天陪伴她的时间大多与学习有关，忽略了她的身心发展，这样的局面让我深陷困惑。
然而读本中的第二章节（和孩子一起流汗吧）让我有所感悟，顿时豁然开朗。孩子的成长需要父母的爱、理解、扶持和鼓励，父母不妨在适当的时候放下架子，做孩子的伙伴、朋友，和孩子一起经历困难、分享快乐，无形中亲子关系会得以升华。比如可以和孩子一起商讨周末活动，游戏、运动等。期待着孩子敞开心扉，倾诉她的心声。
父母要做到以身作则，言传身教。教育孩子的同时，父母的言行举止直接影响到孩子。每当孩子的行为没有达到预期的目标时，容易愤怒、情绪失控，父母要学会管理自己的情绪。可以通过立马离开情绪现场、下电梯、数数、深呼吸等管理情绪，从而使情绪得到平复。
孩子需要全方位的教育，不仅来自书本的理论知识，更要注重来自生活的教育。正如英国作家布莱克的名言说道“水果不仅需要阳光，也需要凉爽的夜晚和寒冷的雨水才能使其成熟，人的性格的陶冶不仅需要欢乐，也需要考验和困难”。
第6篇：《风景园林设计要素》读后感
《风景园林设计要素》读后感
通过对《风景园林设计要素》的阅读，让我受益匪浅。也扩宽了我对专业知识的了解，让我学到了一些书本上没有的知识。自麦克哈格将生态学思想运用到风景园林设计中，产生了“设计尊重自然”，把风景园林设计与生态学完美地融合起来，开辟了生态化风景园林设计的科学时代，也产生了更为广泛意义上的生态设计。通过读这本书我了解了园林设计的几大要素：地形 ；建筑物；植物材料 ；铺装 ；园林的构筑物；水 ；设计程序等等。
一：生态学思想的引入，使风景园林设计的思想和方法发生了重大转变，也大大影响甚至改变了风景园林的形象。风景园林设计不再停留在花园设计的狭小天地，它开始介入更为广泛的环境设计领域，体现了浓厚的生态理念。与风景园林设计相关的主要生态学理论 有生物多样性原理，生态位原理，互惠共生原理，生态平衡原理，生态调控原理。
生物多样性理论不仅反映了群落或环境中物种的丰富度、均匀度等，也反映了群落的动态结构与稳定性，以及不同的环境条件与群落的相互关系。城市中的生境条件比较恶劣，环境资源比较匾乏，物种通过本身一系列的相应变化来增加自己的适合度，以充分利用有限的环境资源，从而保持系统的稳定。群落中物种多样性尤其是遗传多样性越高，物种对环境的适应能力就越强，群落抗干扰的能力和维系自身动态平衡的能力也就越强。景观生态学中强调景观的异质性可提高物种总体共存的潜在机会。因此在现代风景园林的构建过程中以生物多样性原理为指导是其最基本的前提。
生态位理论已在种间关系、种的多样性、种群进化、群落结构、群演替以及环境梯度分析中得到了广泛应用。但生态位的概念不同的学者有不同的看法。主要有格林尼尔的“生境生态位”；埃尔顿的“功能生态位”；哈奇森的“超体积生态位”。在这里我们主要引用马世骏的生态位概念：是指一个物种在生态系统中的功能作用以及它在时间和空间中的地位，反映了物种与物种之间、物种与环境之间的关系。城市园林绿化植物的选配，实际上取决于植物生态位的配置，这直接关系到园林绿地系统景观审美价值的高低和综合功能的发挥。
在现代风景园林规划过程中，应充分考虑物种的生态学习性与生态环境条件，利用不同物种在空间、时间和营养生态位上的差异，合理地选配植物种类，避免
种间或种内的直接竞争，形成结构合理、功能健全、种群稳定的复层群落结构，以利于种间互补，既充分利用光、温、水、气及养分等环境资源，又保证了群落和景观的稳定性。
互惠共生又称互利共生，是指两个物种长期共同生活在一起，彼此相互依赖、相互共存、双方获利。如地衣即是藻与菌的结合体，豆科、兰科、杜鹃花科、龙胆科中的不少植物都有与真菌共生的例子：一些植物种类的分泌物对加一些植物和生长发育是有利的，如黑接骨木对云杉根的分布有利，皂英、白蜡与九里香等在一起生长时，互相都有显著的促进作用；但另外一些植物的分泌物则对其他植物的生长不利，如胡桃能分泌一种叫胡桃醒的物质，它能抑制其他植物的生长，因此在胡桃树下的土表层中一般是没有其他植物的；其它如：丁香、洋槐、薄荷、月桂、稠李、风信子等都会分泌一些不利于其他植物生长的物质，在园林中的植物配植时胡桃与苹果、松树与云杉、白桦与松树等都不宜种在一起，森林群落林下蕨类植物狗脊和里白则对大多数其他植物幼苗的生长发育不利。在生态园林建设过程中应用植物间的这种相互关系，能有效地促进群落的稳定。
生态平衡是生态学的一个重要原则，其含意是指处于顶极稳定状态的生态系统，此时系统内部的结构与功能相互适应与协调，能量的输入和输出之间达到相对平衡，系统的整体效益最佳。在生态园林的建设中，强调绿地系统的结构和布局形式与自然地形地貌和河海湖泊水系的协调以及城市功能分区的关系，着眼于整个城市生态环境，合理布局，使城市绿地不仅围绕在城市四周，而且把自然引入城市之中，以维护城市的生态平衡。
生态调控是生态系统研究的一个重要理论，主要研究以人为中心的社会一经济一自然复合的城市人工生态系统。自然生态系统的中心事物是生物群体，它与外部环境的关系是消极地适应环境，并在一定程度上改造环境，因而自然生态系统的动态、演替，无论是生物种群的数量、密度的变化，还是生物对外部环境的相互作用、相互适应，均表现为“通过自然选择的负反馈进行自我调节”的特征。而在人工生态系统中，尤其是在城市生态系统中，是以人类为中心的，人类与其外部环境的关系是人积极地、主动地适应环境和改造环境，其系统行为很大程度上取决于人类所做出的决策，因而它的调控机制主要是人为的而不是负反馈的调节。生态园林是城市生态系统的一个子系统，要使其具有合理的结构、能最大限
度地发挥其功能，系统本身可以自我调节，达到良性循环的生态系统，就需要以生态调控原理作为指导，使整个系统实现循环再生、协调共生、持续自生。在生态园林这一生态系统中，由于人的社会性与能动性，表明了它同自然生态系统间的重大区别，它可以通过人类进行有限度的协调，使系统的生态效益最高，使各组成成分之间相互协调，使系统更加适应外部环境。
二 ：生态学理论在风景园林设计中的主要应用：应用生态学原理，保护利用场地现有的自然生态系统；利用当地的乡土资源；尊重场所自然演进过程；基于生态调控原理，利用并再生场地现有的材料和资源；土壤的设计；以生态平衡、生物多样性为理论的植物配置的设计。
在风景园林设计中，应用生态学原理进行设计，保护自然环境不受或尽量少受人类的干扰，现有场地往往经过很长时间已经形成了新的动植物生态系统。在景观改造时，根据生态平衡原理，要充分的保护利用，尊重场地原有的自然环境的生态特征，尽可能将原有的有价值的自然生态要素保留下来并加以利用，组织到园林景观的设计中去。主要手法有：乡土植物是指经过长期的自然选择及物种演替后，对某一特定地区有高度生态适应性的自然植物区系成分的总称。它们是最能适应当地大气候生态环境的植物群体。除此之外使用乡土物种的管理和维护成本最少，能促使场地环境自生更新、自我养护。
现代人的需要可能与历史上该场所中的人的需要不尽相同。因此，为场所而设计常常不会模仿和拘泥于传统的形式。但是从生态学理论来看，新的设计形式仍然应以场所的自然过程为依据，依据场所中的阳光、地形、水、风、土壤、植被及能量等。设计的过程就是将这些带有场所特征的自然因素结合在设计之中，从而维护场所的健康。作为风景园林设计者应尽量保留原场所的自然特征，如泉水、溪流、造型树、已有地被、及名树、古木、水、地形等，这是对自然的内在价值的认识和尊重，这样既能在一定程度上降低投资成本，又能避免为了过分追求形式的美感，对原有的生态系统造成无法弥补的破坏。
在风景园林设计中，植物是必不可少的要素，因而在设计中选择适合植物生长的土壤就显得很重要。主要考虑土壤的肥力和保水性。分析植物的生态学习性，选择适宜植物生长的土质。特别是在风景园林的生态恢复设计模式中，土壤因子很重要，一般都需要对当地的土壤情况进行分析测试，选择相应的对策。常规做
法是将不适合或者污染的土壤换走，或在上面直接覆盖好土以利于植被生长，或对已经受到污染的土壤进行全面技术处理。采用生物疗法，处理污染土壤，增加土壤的腐殖质，增加微生物的活动，种植能吸收有毒物质的植被，使土壤情况逐步改善。设计师哈格没有采用简单且常用的用无毒土壤置换有毒土壤的方法，而是利用细菌来净化土壤表面现存的烃类物质，这样既改良了土壤，又减少了投资。植物材料的选择是根据生态位理论，在进行植物配置时，应充分考虑物种的生态位特征，合理选择配置植物种类，避免各个物种对空间和营养的争夺，种间互相补充，既充分利用环境资源、生长良好，形成结构合理、功能健全、种群稳定的复层群落结构，又能形成具有良好视觉效果的园林景观。根据各种植地不同的实际情况，有针对性、有侧重点的选择植物种类，尤其是高大乔木优势种的选配，直接决定了园林生态效益的发挥程度。园林生态设计中要求利用不同物种在空间和营养生态位上的分异来配置植物，充分利用空间、营养，各个种才能协调共生。因此，在植物材料选择时，应该因地制宜，发挥不同植物的各自优势，最大限度地满足植物生长所需要的生态条件，根据实际情况的不同，进行相应的选择。运用具有生态效益的植物：不同的树种其生态作用和效益也不相同，有的相差很大。因此，为了提高植物造景的生态效益就必须选择那些与各种污染气体相对应的抗性树种和生态效益较高的树种。
遵从生物多样性原理，模拟自然群落的植物配置：物种多样性主要反映了群落和环境中物种的丰富度、均匀度、群落的动态与稳定性，和不同的自然环境条件与群落的相互关系。生态学家认为，群落结构愈复杂，系统也就愈稳定。因此，风景园林设计过程中，设计多个种组成的植物群落，比单物种中群落更能有效利用资源，具有更大稳定性，即保持各物种多样性如动植物种资源多样性、各种文化特质多样性等，具有重要深远的生态环境意义。
以循环为主的水的设计：在风景园林设计中从生态因素方面对水的处理一般集中在水质的清洁、地表水循环、雨水收集、人工湿地系统处理污水、水的动态流动以及水资源的节约利用等方面。在风景园林设计中充分利用湿地中大型植物及其基质的自然净化能力净化污水，并在此过程中促进大型动植物生长，增加绿化面积和野生动物栖息地，有利于良性生态环境的建设。
第7篇：《苏州家庭教育家长读本》读后感
《苏州家庭教育家长读本》读后感
善耕实验小学 二（5）班 陈瑞
读了《苏州家庭教育家长读本》后，我感触良多：好孩子是教育出来的，好习惯是培养出来的，好成绩是帮出来的，好沟通是听出来的。确实，没有天生的成功父母，也没有不需要学习的父母，成功的父母都是不断自我学习提高的结果。孩子的方方面面都是与家庭教育密切相关的，家庭是孩子的第一所学校，父母是孩子的第一任老师，自己的言行举止时时刻刻影响着孩子。
《苏州家庭教育家长读本》这本书的很多观点我非常认同，就文章中写的一些方法，平时我也是这么做的。结合孩子在日常生活中的表现给予鼓励，加以指导，帮助孩子树立自信心。比如说：他做对了一件事，我在表扬后让他大喊一声“我能行”。同时，我也改掉了不尊重孩子的毛病，和孩子在谈话过程中也注意了自己的说话方式，关注孩子的情绪变化，孩子向我诉说他在学校中的一些小小的成功时，我都加以赞许，并且是发自内心地替他高兴。从孩子高兴的话语中明显地感受到了他极大的信心，孩子在与人交往方面也有了一定的进步，我由衷的高兴。
孩子已经上二年级了，在这番学习中，我也饱受自责之心。平时我在陪写的时候也是一心想着，孩子就是孩子，孩子什么都不懂，是一张白纸，须要学习，须要爸爸妈妈指点。可是一写作业，看到他不温不火的样子，慢吞吞，学过的也找不到重点。尤其是语文，总是上不去，我也知道孩子的学习不在于考试的分数，也时常这样告戒自己，但是一辅导起来，我心里就止不住的火啊，容易发脾气，说实话，我也不想对孩子发脾气。看了这本书后，我觉得我要改变了，否则真的会给孩子带来更加不好的影响，甚至厌学，到那时就真的没办法教育了。学习还是慢慢来吧，首先先培养他好的学习习惯，在此基础上再有所要求吧，这样对我和孩子来说都是最好的。
每一个孩子都是独立的个体，都拥有自己的特色，从个体教育而言，没有标准的教育方式，只有是否能合适自己孩子特质的教育方式。相信我们做父母的只要选对了正确的方式方法，用心的去关心教育孩子，那么每个家庭的孩子都会是最出色的。
第8篇：中国古典园林分析 读后感
《中国古典园林分析》读后感
浅谈园林中建筑在中国古典园林中的重要作用 玛莎施瓦茨曾经解释景观就是除建筑外的全部，这句话虽然是在强调景观在生活中无处不在，但也不可否认，中国古典园林中，私家园林和皇家园林中都存在着大量的作为住所，休憩，观景的建筑，他们在园林中的景观作用甚至超越了原本所有的使用价值，在意境塑造，景观衬托与突出方面都起到了极大地作用。
一．意境塑造
从字面上理解，意境中意是主管范畴，境为客观范畴，但真正理解上确实不可言传的，但无可否认，有意境的景观必将触及人的内心，诱发开拓人的思维和想象。
中国古典园林与中国传统绘画和书法一样，强调意境美，除了在园林中堆山理水配置花木外，园林建筑的配置也尤为重要。中国园林布置讲求疏密有致，层次丰富。紧靠植物与山石不能充分的表现出疏密与层次，需借助园林建筑在院内的聚散与高低错落可以加强院内层次感。建筑密布的地方空间变化多样，可使人产生游园的新奇感和兴奋感，再加上由建筑之间连接而分割维和出不同的空间，更让人有移步换景，空间转换的奇妙感受。建筑稀疏的地方则提供给人们更多亲近自然的机会，有松有紧，有张有弛，人们在游园过程中才能感受到游园的新奇与乐趣。同时由于建筑形式变化多样，亭台廊阁均有不同的形式，不同形式，色彩，高度相互交错，隔窗，门洞，廊桥，以及构筑物的转折，使得不同空间的景观相互渗透融合，配合以山石植被水体，共同营造出庭院深深深几许的优雅意境。现代园林建设中虽不像古典园林中对意境的追求，且园林建筑数量大大减少，但景观中合理的布置建筑物的折曲，位置，高度及色彩依然会影响到景观效果游赏景观时带给人们的内心感受。但从建筑与规划的角度思考，注重建筑布置的层次与疏密，注重意境的营造，对于度假村，居住区，街道景观都有重要的意义，是解决城市景观单调重复无归属感的突破点之一。
除上述之外，更为直观的是建筑上匾联与诗文。这种形式更能诱发人的联想与思考。拙政园的留听阁，取义于留得芭蕉听雨声，与周围环境配合通过阁的名称进一步升华了意境。
二．景观塑造
园林建筑作为中国古典园林中的一部分，因其外形美观，空间丰富多样，本身就是园林中的一处景观。在大型皇家园林中，建筑群的存在更加突出了其广阔宏伟。除此之外，建筑作为人可以停留的场地，在观景方面也有着重要作用。
无论是私家园林还是皇家园林，通常在高处布置亭台，从而可以俯瞰全园营造不一样的景观感受。
在私家园林中，有些由于场地面积较小，因此景观与建筑紧密相连，为了展现出更好的景观效果，可利用建筑物的曲折，建筑物的遮挡和分割来达到丰富空间的作用。主要表现在入院之前通过游廊和建筑的维和塑造狭小局促空间，从而让人有豁然开朗的视错觉。稍大一些的私家庭院除了借助建筑划分空间外，还会借助建筑来突出场地的主要景区，大多通过构筑丰富的建筑物来提升景观效果和空间关系，从而区别于其他景观区，对整个院子的主次安排，疏密程度起到控制作用。同时也可通过建筑营造的规整人工化与山石植物形成空间上的对比。建筑也会提供观景场地，为园内赏景人员提供舒适的休息设施，再配合以花窗，柱础的框景作用更有一番情趣。在大型皇家园林中，由于面积宏大，单单只是植被山水无法集中出主要景观，因此大多数皇家园林会采取锦集的方式布置景观，此时就要设置大型建筑群来集中人们的视线，同时平衡全园的结构，同时这些建筑群宏大的气势也成为全园的一大景观，突出了皇家园林的气势。另外也可通过建筑围合创造园中园，制造小型空间世人眼前一亮。无论是私家园林还是皇家园林，通常在高处布置亭台，从而可以俯瞰全园营造不一样的景观感受。
建筑在园林中还有着导向的作用。丛林掩映中翘起的屋檐，曲折多变的游廊，以及恢弘的建
筑群，都会给人们前往的欲望，从而引导人们穿越处于建筑与自身的景观空间。因此我们便可在这个吸引人前往的路线上布置大大小小的景点从而使人们不自觉观赏了全园景观。在被看的方面，建筑由于外形空间变化丰富，且有透景，挡景，半透半挡从而成为景观的一个重要组成部分。再由于建筑位置也有很多的选择，架筑在水面上，高地上，石堆上，从而可以营造出不同的景观效果。
古典园林历史源远流长，由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。彭一刚的《中国古典园林分析》在这本书里简要介绍历史发展改革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。对与彭先生的理论我也只是理解表面的皮毛，而且理解的过于理论化和程序化。中国园林的独特性，于中国传统文化有着不可分割的联系。中国古代哲学儒、道、释家的天性何时才能达到“明道”的境界。尚须我们不断努力不断历练！
第9篇：《中国园林文化史》读后感（材料）
《中国园林文化史读后感》
中国不仅是东方园林的发源地，而且还是自然山水园的精神发源地。对于耳目能祥的中国园林我们又了解多少呢？读了王毅前辈编著的《中国园林文化史》一书从不同方面对中国的园林史有着更深一层更全面的了解。
《中国园林文化史》一书内容很驳杂，它是以政治、经济、军事、文化、艺术、宗教、科学技术等领域的某一专题为研究对象，但也可以概括的很简单：第一中国古代文化是个完整的体系，尽管人们摄取的往往只是其中的片玉、一枝，但他们原本无不是与昆山和邓林连在一起。第二中国古典园林的面目受到中国古代社会形态的基本特点和历史进程的严格制约，哪怕是极微末的叠山理水技巧，或是一件淡淡的盆景、一曲短短的栏杆、一张小小的明式椅„他们每一步的演变都涉及在政治哲学艺术的众多领域，这是整个社会文化体系的发展和命运中看到必然的原因。
看完本书后，我了解了很多，比如自“上古园林”对以后历代园林的影响——以山体和水体的配置而构成的骨架——其肇端即是灵台和灵沼的组合。之后又由秦汉园林的宇宙观至隋，初盛唐园林的皇家宫苑展现出的恢弘的气魄和灿烂的光彩以及士人园林成为凑泊无间，富于诗情画意的艺术整体。中唐至两宋园林的“壶中天地”至明清园林的“芥子纳须弥”多为士大夫思想之具体表现，园林空间流溢着诗意，凝固着画意，浸染着禅悦，代表了中国古典园林的思想艺术品位。中国传统园林与中国传统建筑的布局方法则很不相同。传统建筑多采用中轴线对称和四合院的布局形式，是相当程式化的。园林建筑则变化无穷，它不受任何形式的约束。那么传统园林建筑究竟有哪些特点呢？概括地讲有以下几点：情景交融、小中见大、迂回曲折、幽邃深远……总之，与其他类型建筑相比，它所抒发的则是另外一种情趣。中国的古典园林是和中国传统文化和历史文化密不可分的，数千年在中华大地上孕育，生长，至发展成熟，它正以自己独特的形式和内涵形成自己独特的艺术风格，是世界艺术百花丛中一簇芬芳之花，在世界园林中独树一帜。
我们可以把握古典园林的精髓，在现有中国古典园林是现代园林设计的灵感之源，古典园林的造园思想精髓更是我们现代造园设计的理论基础，因为一个好的园林作品并不是凭空臆造出来的，而是从“乡土”中“生长”出来的，正如“一方水土养一方人”的道理，一方水土出一方园林景观。
我认为在从不同的角度了解到得中国古典园林以及民族文化的文脉，用严谨的态度进行改革创新，定会在设计的领域中有更好的发展。
乔 虹2012年2月9日
第10篇：《中国古典园林分析》读后感
《中国古典园林分析》读后感
中国古典园林历史源远流长，由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。彭一刚的《中国古典园林分析》在这本书里简要介绍历史发展改革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。
中国古典园林不仅仅是一种物质的形式，同时也是一种精神内涵的再现。大多介绍中国园林的书籍，侧重描述中国园林形式的精妙，却很少涉及这种精妙所产生的文化根源，即鲜有从啫喱的角度揭示产生这种精妙的文化依据，从而真正把握中国古典园林的美学精髓。而《中国古典园林分析》一书，在华夏文化的背景下展开，深入揭示了深沉于古典园林亭台水榭、山石花木中的内涵。
这种内涵，是华夏文化精神给予我们的几乎是与生俱来的禀赋，我们很难索骥它，只能去感受，去领悟，因为它深深地含蕴在名族文化的这片沃土中。它是超越时空的、隐匿的神韵，或者说是一种抽象的精神。由于这种内涵的东西在我们的许多现代建筑、规划中、几乎没了踪影，从而使许多建筑、规划在眼花缭乱中缺失了内在的、精神的、文化的东西。使得这些作品苍白而落寞，让人无以寄托、无由发生应有的归属感，没有了精神的家园，建筑、规划作品就缺乏灵性，让人不能“似曾相识”地辨析它，还念它，它的生老病死便让人漠视。最终，人类对于早期建筑所产生的那份特有的感情，就被纷繁迅捷的时代信息所挤兑，使我们与我们的建筑规划作品无法沟通。面对现代社会日新月异的材料、技术、应接不暇的新潮、时尚，熙来攘往的风格、流派，真叫人莫衷一是、无所适从。难道生吞活剥，囫囵吞枣产生的消化不良就该是我们的唯一选择？
但我相信这种无奈只是暂时的，人类对建筑、规划的灵感源泉犹如人类对于母爱的渴望一般，有朝一日定会重新找回这份就为的情愫。这也是我写的这篇文章的动因。我彷徨，我凝聚，我试图从古人的辉煌中找到一线生机，一丝灵感，找到解决的办法，摆脱困境，早一天回到自信的怀抱中，享受那一份应有的安宁与祥和。
本书在概括介绍中国古典园林历史发展的基础上，着重强调中国造园艺术的基本特点在于“艺术地再现自然”。书中还用大量篇幅系统而全面地分析了中国
传统造园艺术的技巧的手法，并就南、北园林艺术风格的变化作了比较。读完本书后，我也粗略地分析了下中国古典园林的本质特征。
中国的古典园林犹如中国传统文化和历史文化，数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟，她正以自己独特的形式和内涵形成自己独特的艺术风格，是世界艺术百花丛中一簇芬芳之花，在世界园林中独树一帜。
园林已经发展到了一个后世无法超越的程度，但是我们可以把握古典园林的精髓，在现有中国古典园林是现代园林设计的灵感之源，古典园林的造园思想精髓更是我们现代造园设计的理论基础，因为一个好的园林作品并不是凭空臆造出来的，而是从“乡土”中“生长”出来的，正如“一方水土养一方人”的道理，一方水土出一方园林景观。
《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。
鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。
此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和私家园林由于服务对象不同，所处地理、气候及环境条件不同而分别呈现出不同的性格特征。
我觉得虽然全书没有什么新观点，也算是介绍性地把中国古典园林的手法都写了一遍和余老师上课讲的差不多。至于中国古典园林的真正内涵，当然不是用直白的语言和图示就可以表达的。真正的精髓，恐怕还是要自己抄绘了平面图，有机会实地去看一看，才会有自己的体会，相机拍得再好也抵不上自己抄绘自己分析。对于学园林景观的人来说，这本书还是必备的。
不过书中插图均为手绘钢笔画，但就这些画都是一件很了不起的杰作，总之
这本书从评论到分析方法以至于手绘画法都指导着我们这些后辈们，感谢彭老先生。
中国园林的独特性，于中国传统文化有着不可分割的联系。中国古代哲学儒、道、释家的天性何时才能达到“明道”的境界。尚须我们不断努力不断历练！
第11篇：《中国古典园林分析》读后感
读《中国古典园林分析》有感
景观规划所 黄威特
《中国古典园林分析》是彭一刚先生的一部经典著作。他从中国古典园林的历
史发展、总体特征、中西方园林造园的对比开始，对中国古典园林做了一个概括。书中还运用了大量篇幅系统而全面地分析了中国传统造园艺术的技巧和手法，并就
中国南、北园林艺术风格差异做了详细的比较。而且书中除了有照片外还配置了大
量插图及分析图。简单通俗的语言文字，精美的钢笔画，清晰直观的分析图，让初
学景观设计的我读过这本书后受益匪浅。
全书分二十五个小部分，依次介绍了中国园林的发展史、分布特点、中国古典
园林自身的一些特征、中西方园林的哲学比较：从形式、布局、空间特点、造园特
点等几个部分入手，向读者直观而又详细的介绍了中国古典园林。每一个章节都十分通俗易懂，并配有很多插图，让初学设计的人能够一目了然。其中“看与被看”、“藏与露”、“虚与实”等这几个章节让我映像深刻。
（1）看与被看
无论中国古典园林还是西方的园林，都逃不过观景和景观两个字。同样的两个
字，仅仅因为顺序的颠倒便赋予了不同的含义：观景指的是从某一点向别处看的意
思，而景观则是指作为对象从各个方面来被观赏，简单的讲就是看与被看。在古典
园林中，绝大多数风景点包括建筑、山石、水体和植物，都必须同时兼顾到这两个
方面的要求。
烟雨楼景观在如意洲建筑群后面，让自建筑群西部对山斋后院通过圆人感觉快要走到尽头时忽然又出现了洞门恰巧看到南山积雪亭。远处一个新的景观，就像“山穷水尽疑无看洞口就像一幅山水画，从洞口路，柳暗花明又一村”一般。洞口往里看又是另一番景象。
任何艺术作品想要向展现给世人看
不外乎两种方法：一种是率直地、无保
留地和盘托出；另一种则是取含蓄、隐
晦的方法使其引而不发，显而不露。中
国古人就十分喜欢后者。中国古典园林
与诗词、绘画的关系及其密切，很多造
园设计师同时还是诗人。中国人对于一
些景观的表现更加偏向于含蓄的表达，即所谓的藏。在园林中，不论高大的楼
阁或小巧的亭，全然地袒露总不如半藏
半露显得更含蓄、意境深远。其实藏的方法总结起来就是两种：一是正面地遮
挡，另一种是遮挡两翼或次要部分显露
其主要部分。后者比较常见，一般多为（图为狮子林卧云室，深藏于石林丛四
穿过山石的峡谷、沟壑去看某一对象。周怪石林立，松柏蔽天，仅楼之一角不过从某种意义上将，藏是为了更好地间或丛缝隙中隐约可见，幽深莫测。）露。瑞安明镜公园的入口处就使用了藏与露的手法。入口处一堵写着明镜公园的幕墙，把公园的大部分景观全部藏在了后面，但从不同的角度看，又能看到一小部分景观露了出来，十分的含蓄，让看到这露出部分的人更想进去欣赏其中更多的景观。
瑞安明镜公园鸟瞰效果图
虚与实是一对既抽象又概括的范畴，它涉及范围很广，大凡诗词、文学、绘画、雕塑等一些艺术领域，都会遇到虚实关系的处理。在造园手法中虚与实通常都是和疏与密、藏与露、浅与深等手法相互联系，实现一种意境深远的景观表现形式。
中国古典园林中造园手法，对于景观的表现手法至今都让人惊叹不已，对于设计师来说这些手法十分值得去学习与体会。藏与露，疏与密，虚与实等等各种巧妙的手法，不单单只是普通的手法而已，更是赋予了古人对自然意境的追求。由于中国的传统都是文人造园，所以中国古典园林与中国古诗词是相生相长的。这两者都十分讲究韵味和意境的。诗与画是诗人把自然的山川灵秀概括、提炼到水墨之际、字里行间，而造园师、设计师则是在狭小而有限的空间里，融入最丰富的空间和意境。中国古典造园艺术，是中国文化的精髓，它涉及了中国文化的各个领域。不但运用在了一些皇家建筑中，而且更多是体现在了生活中。想要做出更好的设计，就必须充分学习中国古典园林的造园手法以及景观的表现手法，更要理解其中的艺术内涵。
中国古典园林艺术就是古人对自然、生活、文化和美的思考。这种艺术经过了陈年累月的积累变得深沉又厚重，但是如果仔细研读却不难发现其中也不失灵动优雅。许多园林的定义都是侧重描述形式的精妙，却很少涉及到内涵，缺少了文化底蕴。这本《中国古典园林分析》，以中国古典园林为背景，从造园手法到南北园林差异形象而又具体的讲解了古典园林中筑山、理池、植物、建筑、书画等的内涵。这种内涵深入到了园林中的每一个景观，让景观好像充满了生命。
当今中国园林的发展非常迅速，外来文化也不断冲击着中国传统文化，许多设计师更多的是向国外学习他们的设计手法和设计理念，往往忽视了自己身边就有如此丰富的设计楷模。彭一刚先生的这本《中国古典园林分析》，十分全面的介绍了中国古典园林的造园手法，设计特点等等。读过这本书后，我感觉想要成为一名优秀的设计师，在向别人学习的过程中，不能丢掉自己本来的东西。历史和文化是不断发展的，古典园林的作用不仅仅只是拿来欣赏的，我们更要在观景的同时，想到这些景观背后的意境，现代园林设计只有在继承的基础上才能不断进步。作为刚入门设计的我来说，我会更加认真的研究这本著作，从中获得更多的知识。
第12篇：中国古典园林分析读后感
中国古典园林分析读后感
中国古典园林作为一个园林体系，若与世界上的其他园林体系想比较，它所具有的个性是鲜明的。而它的各个类型之间，又有着许多相同的共性。这些个性和共性可以概括为四个方面：
一、本与自然；
二、建筑美与自然美的融糅；
三、诗画的情趣；
四、意境的蕴涵。或者说，是中国古典园林的四大主要特点，或者说，四个主要的风格特征。其具体主要体现在：筑山、理池、植物、建筑、书画等；而在艺术特色上主要体现在造园艺术，师法自然、分隔空间，融于自然、园林建筑，顺应自然、树木花卉，表现自然等
一、筑山
为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。
东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士们，采用概括、提炼手法，所造山的真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进一步。唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究。最典型的例子便是爱石成癖的宋徽宗，他所筑的良岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。明代造山艺术，更为成熟和普及。明人计成在《园冶》的“掇山”一节中，列举了园山、厅山、楼山、阁山、书房山、池山、内室山、峭壁山、山石池、金鱼缸、峰、峦、岩、洞、涧、曲水、瀑布等１７种形式，总结了明代的造山技术。清代造山技术更为发展和普及。清代造园家，创造了穹形洞壑的叠砌方法，用大小石钩带砌成拱形，顶壁一气，酷似天然峭壑，乃至于可估喀斯特溶洞，叠山倒垂的钟乳石，比明代以条石封合收顶的叠法合理得多、高明得多。现存的苏州拙政园、常熟的燕园、上海的豫园，都是明清时代园林造山的佳作。
二、理池
为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。古代园林理水之法，一般有三种：
(一)掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。临水建筑，除主要厅堂前的平台，为突出建筑的地位，不论亭、廊、阁、榭，皆前部架空挑出水上，水犹似自其下流出，用以打破岸边的视线局限；或临水布蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的视角印象。
(二)隔。或筑堤横断于水面，或隔水净廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石，正如计成在《园冶》中所说，“疏水若为无尽，断处通桥”。如此则可
增加景深和空间层次，使水面有幽深之感。
(三)破。水面很小时，如曲溪绝涧、清泉小池，可用乱石为岸，怪石纵横、犬
牙交错，并植配以细竹野藤、朱鱼翠藻，那么虽是一洼水池，也令人似有深邃山
野风致的审美感觉。
三、植物
植物是造山理池不可缺少的因素。花木犹如山峦之发，水景如果离开花木也
没有美感。自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准，一讲姿美，树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美；二讲色美，树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮
松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等；三讲味香，要求自然淡雅和清幽。
最好四季常有绿，月月有花香，其中尤以腊梅最为淡雅、兰花最为清幽。花木对
园林山石景观起衬托作用，又往往和园主追求的精神境界有关。如竹子象征人品
清逸和气节高尚，松柏象征坚强和长寿，莲花象征洁净无暇，兰花象征幽居隐士，玉兰、牡丹、桂花象征荣华富贵，石榴象征多子多孙，紫薇象征高官厚禄等。
古树名木对创造园林气氛非常重要。古木繁花，可形成古朴幽深的意境。所
以如果建筑物与古树名木矛盾时，宁可挪动建筑以保住大树。计成在《园冶》中
说：“多年树木，碍箭檐垣，让一步可以立根，研数桠不妨封顶。”构建房屋容易，百年成树艰难。除花木外，草皮也十分重要，平坦或起伏或曲折的草皮，也令人
陶醉于向往中的自然。
四、建筑
古典园林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱，飞檐起翘，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。它不只以形体美为游人所欣赏，还与山水林木相配合，共同形
成古典园林风格。
园林建筑物常作景点处理，既是景观，又可以用来观景。因此，除去使用功
能，还有美学方面的要求。楼台亭阁，轩馆斋榭，经过建筑师巧妙的构思，运用
设计手法和技术处理，把功能、结构、艺术统一于一体，成为古朴典雅的建筑艺
术品。它的魅力，来自体量、外型、色彩、质感等因素，加之室内布置陈设的古
色古香，外部环境的和谐统一，更加强了建筑美的艺术效果，美的建筑，美的陈
设，美的环境，彼此依托而构成佳景。正如明人文震亨所说：“要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。”园林建筑不像宫殿庙宇那般庄严肃穆，而是采用小体量分散布景。特别是私家庭
园里的建筑，更是形式活泼，装饰性强，因地而置，因景而成。在总体布局上，皇家园林为了体现封建帝王的威严，和美学上的对称、匀衡艺术效果，都是采用
中轴线布局，主次分明，高低错落，疏朗有致。私家园林往往是突破严格的中轴
线格局，比较灵活，富有变化。通过对、呼应、映衬、虚实等一系列艺术手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，居中可观景，观之能入画。当然，所谓自由布
局，并非不讲章法，只是与严谨的中轴线格局比较而言。主厅常是园主人宴聚宾
客的地方，是全园的活动中心，也是全园的主要建筑，都是建在地位突出，景色
秀丽，足以能影响全园的紧要处所。厅前凿池，隔池堆山作为对观景，左右曲廊
回环，大小院落穿插渗透，构成一个完整的艺术空间。苏州拙政园中园部分，就
是这样一个格局，以“远香堂”为主体建筑，布置了一个明媚、幽雅的江南水乡景
色。
古典园林里通常都是一个主体建筑，附以一个或几个副体建筑，中间用廊连
接，形成一个建筑组合体。这种手法，能够突出主体建筑，强化主建筑的艺术感染力，还有助于造成景观，其使用功能和欣赏价值兼而有之。
常见的建筑物有殿、阁、楼、厅、堂、馆、轩、斋，它们都可以作为主体建筑布置。宫殿建在皇家园林里，供帝王园居时使用。它气势巍峨，金碧辉煌，在古典建筑中最具有代表性。为了适应园苑的宁静、幽雅气氛，园苑里的建筑结构要比皇城宫廷简洁，平面布置也比较灵活。但是，仍不失其豪华气势。
五、书画
中国古典园林的特点，是在幽静典雅当中显出物华文茂。“无文景不意，有景景不情”，书画墨迹在造园中有润饰景色，揭示意境的作用。园中必须有书画墨迹并对书画墨迹作出恰到好处的运用，才能“寸山多致，片石生情”，从而把以山水、建筑、树木花草构成的景物形象，升华到更高的艺术境界。
墨迹在园中的主要表现形式有题景、匾额、楹联、题刻、碑记、字画。匾额是指悬置于门振之上的题字牌，楹联是指门两侧柱上的竖牌，刻石指山石上的题诗刻字。园林中的匾额、楹联及刻石的内容，多数是直接引用前人已有的现成诗句，或略作变通。如苏州拙政园的浮翠阁引自苏东坡诗中的“三峰已过天浮翠”。还有一些是即兴创作的。另外还有一些园景题名出自名家之手。不论是匾额楹联还是刻石，不仅能够陶冶情操，抒发胸臆，也能够起到点景的作用，为园中景点增加诗意，拓宽意境。
书画，主要是用在厅馆布置。厅堂里张挂几张书画，自有一股清逸高雅、书郁墨香的气氛。而且笔情墨趣与园中景色浑然交融，使造园艺术更加典雅完美。
第13篇：《苏州市家庭教育家长读本》读后感
《苏州市家庭教育家长读本》读后感
家庭教育是孩子接受学校教育之外贯穿成长始终的重要内容，但对于没有育儿经验的自己来说，能不能做好这至关重要的家庭教育，惶恐之情不能说没有。
宝贝刚刚降临的时候，对未来是满怀着期待与憧憬，这个由自己的身体孕育而来的小生命出生时，我就为她构想了所有美好的可能，把她教育成端庄大方的女子，有优雅气质的艺术家，种种美好的想象在脑海中浮现。
可是随着孩子的逐渐成长，欣喜和忧愁接踵而至，喜的是宝贝生的愈发伶俐可爱，忧的是孩子愈发顽皮任性。如何教育，这一棘手的问题摆在眼前，孩子小的时候总是惯着宠着，好吃的，买！好看的，买！好玩的，买！因为自己从小在农村长大，物质上的匮乏让我总想在物质上给予孩子最大的满足,可是却忽视了精神上的培养。
随着孩子的长大，对她的教育越来越感到乏力，当孩子上了小学之后，有了老师们的分担，终于迎来了一股新的力量。不得不感叹国家这些年来教育事业上的发展，应试教育到素质教育的转变，更加科学的注重孩子个性化的教育，欣喜孩子赶上了这样的好时候。学校教育与家庭教育密不可分，学校在教书育人的同时竟然还能帮助家长进行自我教育，提高家长的教育能力，让孩子在有更好的学校教育同时有一个良好的家庭教育环境。《苏州市家庭教育家长读本》里丰富的教育科学知识，生动的案例教育帮助我更好的应对孩子成长中的问题，解决与孩子沟通之中出现的障碍，理解孩子成长的需求，用如获至宝来形容一点不为过。
孩子的成长离不开学校老师和我们家长的共同教育，在老师和家庭教育读本的帮助下，我也将努力提高自己，与孩子共同成长，成为孩子的好妈妈，老师的好帮手！
