大文斗范文网会员为你整理了13篇“诗的读后感”范文，希望对你的学习、工作带来参考作用。
篇1：诗的读后感
佩索阿出生于葡萄牙首都里斯本，五岁丧父，八岁时随母赴南非，与派驻德班做外交官的继父生活，在当地接受了良好的英语教育。十七岁时，佩索阿独自乘“赫索格号”经苏伊士运河回到葡萄牙读大学，两年后里斯本爆发**，在混乱中佩索阿退学，实行自我教育。此后三十多年每日上下班，为贸易公司做商业信件翻译，酗酒、写作，基本没有踏出过里斯本周边。期间他曾用外祖母留下的一小笔遗产尝试过开出版社，做过一些商业中介的生意，但都没有结果。
从他的手稿判断，佩索阿写作不辍，几乎一天都没有停歇过的样子，这也许是因为他对自己构建的庞大的写作世界有着紧迫感？佩索阿的文学世界里，绝大部分作品没有署在他自己名下，而是被他分别安在不同的“异名”（heteronym）身上。他的异名，不同于笔名或假名，都是完整的、区别于其“本我”的人，有自己的生平履历、社会关系，有自己名下的作品，而且这些作品有着极强烈的、符合其性格和观念的风格。异名之间的风格互不相同，形成对话、继承、衬托、补充等多种关系，或者完全“没有”关系。这种关系有文本层面上的，也有“真实”生活中的交往，包括会面、互相写信、批评等等。
佩索阿前前后后采用了一百多个异名，或者更多，其中有的是诗人，有的是哲学家、批评家、翻译家，有的是天文学家、心理学家、记者等等，就像孙悟空拔一把毫毛变成了许多化身。不同之处是，孙悟空拔出的每一根毫毛都是孙悟空，而佩索阿的每一个异名都不是佩索阿。甚至佩索阿“本人”也是这异名系统中的一个，是一个异名、真名、本名的统一体（或者矛盾体，两者在此是一回事），考虑到“佩索阿”这个词在葡萄牙语里的意思是“人”，事情就更意味深长了。佩索阿的本人，正如冈波斯所说，“并不存在”，却赫然成为撑起这个庞大的文学世界背后的黑洞或零。这个黑洞或零，最终而言并不是否定的，而是从否定的维度平衡了佩索阿的写作世界。
篇2：诗的读后感
在中国上下五千年的历史中，有这么一些文字发出它那万丈光芒。它就是古诗，是中国文明的见证。它，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗已文明于世，每一首都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。读古诗，细细的去品读，这是一生中很大的财富，让我们一辈子受益。
《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一名学生，应该好好的读读这些诗，它会让我们了解古时的风土人情、历史事件，提高我们的知识，丰富我们我们的心灵。
篇3：诗的读后感
今日复今日，今日何其少。一生中有千千万万个所谓的“今天”。可是，一转眼，它就成了昨天，成了一个个回忆。不管是幸福，懊悔，灾难，他都会慢慢从你的脑海中消失。当清晨的第一缕阳光射进窗口，一个新的生命，新的一天又开始了，它等着我们去创造，去努力，去奋斗。
伟大的科学家――玛丽・居里。当她在研究镭元素的时候，整整一年都没有出过实验室的大门，她埋头苦干、不断研究。一年啊，8760个小时，525600分钟，她无时无刻不在努力换算，无时无刻不在努力研究，当她努力换来成功时，她对着自己的成绩满意而又欣慰地笑了。
大发明家爱迪生，他的一生有1328种发明，大多数都是我们日常用品。他平均每四天就有一种发明，他的每一项发明都凝聚着他的无数心血，他的每一项发明都为人类的文明史作出了巨大的贡献。
这一个个伟大的科学家，著名的文学家都这么珍惜每一分钟时间，我们岂有浪费时间的道理呢？
所以，同学们，珍惜时间吧！
篇4：诗的读后感
主要写了作者在八、九岁时写过一首诗。作者爸爸和妈妈评论不同。一个是批评，一个是鼓励。就是因为这篇小诗，父母两人吵起来了。原因很简单，是要鼓励还是要批评。作者感到很委屈。
这件事对作者影响深远。以后写作不敢让父母二人看。半年后用者重新鼓起勇气把自己刚写的诗给爸爸看，爸爸表扬了他。作者给妈妈看，妈妈批评了他。这时作者才明白过来，爸爸妈妈为什么要这样对待他的作品。作者明白了。
读了这篇文章我明白了一个道理。其实在我们生活中每个人都需要爱的力量，如果爱给予的太多，会迷失自己。同时也需要批评也维护平衡。就像是花它需要阳光和暴风雨来维持自己的生长。如果只有阳光会干枯，吸有雨水
篇5：诗的读后感
“假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉。”――艾青
书中有许多优秀的作品，《大堰河，我的保姆》，感人至深；《向太阳》，昂扬向上；《煤的对话》，饱含深情。
这位“太阳与火把的歌手”无不在向世人诉说着，希望人们能团结起来，为祖国献出自己的力量。每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的时代中进行的对世界及国家的反思与思考。
艾青的诗中，最多的意象莫过于太阳与土地了。太阳，象征着希望；土地，象征着祖国。他所写的诗的字里行间都流露出他浓浓的爱过之情。
“它的脸上和身上，像刀砍过一样，但它依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”这是艾青的《礁石》，这被浪花拍打的脸面不堪的礁石，伤痕累累。表面上写水浪的无情，实际上却象征着被困难所困扰着的人。
人，在面对坎坷时总是那个选择逃避的人，立即放弃的人或者是那个失败的人。我读了《艾青诗》后，受他的诗的影响，在面对困难，挫折时，坦然面对，想着解决，你便能战胜困难，更加乐观。
艾青的诗，也富含哲理。在《鱼化石》中，写鱼化石身裹岩石，重见天日，却没有了活力，没有了叹息，听不见浪花，看不见碧水蓝天。诗人由此引发了对人生的思考：“离开了运动，就没有生命。”一篇篇这样的哲理小诗，通过镜像来反观人生，充满哲理，饶有兴味。
艾青也擅长绘画，所以在他的诗中有和王维一样的“诗中有画”的特点。有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练，凝重。
艾青的诗句，没有华丽的藻饰，也较少生硬的欧化句子，它朴素生动，富有生命力。
我读《艾青诗》，读那朴素诗句；
我爱《艾青诗》，爱那生动画面。
篇6：诗的读后感
翻开书籍的扉页，顿时，书卷香迎面而来，沐浴着阳光，品着香茗，翻着旧书，正像鲁迅先生说的那样：“读书如打麻将，不在乎输钱赢钱，而是摸着麻将的感觉。”
读艾青先生的诗选，让人感觉自己在黑暗中苦苦寻觅光明时，霎时降临了一缕寻觅已久的阳光，内心不免产生触动，似乎有了希冀。
从感人的《大堰河，我的保姆》，到令人激昂的《给太阳》，再到作者希望随时随地的为国家效劳的《煤的对话》，每一处都是作者希望人民团结起来，为自己的祖国再奋斗的希望，而这份希望就应该是对那时代的中国梦最美的诠释吧！
读着艾青先生的诗歌，总让我心潮澎湃，对祖国的热爱随处可见：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱的深沉。”还有那对生活的乐观：“人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。”并且那乐观而豁达的精神也感染着我“时间顺流而下，生活逆流而上。仰在窗台上，梦想着海洋。”还有他那“即使我们死后尸骨腐烂了，也要变成磷火在荒野中燃烧般的奉献精神让我敬仰不已。
他的诗歌语言简朴，却又魅力不凡。总是在高潮时戛然而止，使人感觉意犹未尽，浮想联翩，余音绕梁。他的每一首诗都在表达自己最深的愿望，都代他的每一首诗都在表达自己最深的愿望，都代表着在那个黑暗年代自己对于国家的思考。
透过历史反观现实，虽然我们现在生活在和平的盛世，但是有一个东西一定不能少，那便是――梦想。艾青先生的梦想是用笔墨来鼓舞群众，挽救中国，那是那个时代的梦想。到了新中国成立，作者又将事业转到现代化建设中去：“少年强，则国强；少年富，则国富”。那么少年有梦想则国家有未来！我想这应该是读完《艾青诗》自己的一个收获吧！读完艾青诗，我认识到了一个以毕生心血献祖国的艾青，即使受伤也要用“嘶哑的喉咙歌唱”的艾青，得到了艾青想让我们做的事情。为自己的梦想而奋斗，为自己的祖国而努力！
篇7：诗的读后感
美丽的春天到了，春风拂面，能够感到丝丝的温暖。这个季节里充满了幻想，充满了希望，充满了对未来的憧憬。铃声响过，我拿着语文课本走进了教室。今天，和学生一起诵读第九课《儿童诗两首》中的第一首《我想》，作者是高洪波。
这首诗不太长，且每个小节的形式极为相似，读起来也朗朗上口，学生读的兴致很高。几遍下来，学生的心中有了浅浅的感悟。他们还拿起笔，在自己喜欢的句子上做了标记。
一个个的'动词被学生圈画了起来，学生一边读着，一边表达了自己的感悟：我想把小手，安在桃树枝上。带着一串花苞，牵着万缕阳光，悠啊，悠——悠出声声春的歌唱。这一个一个的动词“安”、“带”、“牵”、“悠”，让我们感受到了一股轻快明朗的调子。其他的同学又说，“悠啊，悠——”让他感受到了作者已经完全陶醉其中了??
学生在分享着自己的发现、感悟，一遍遍地朗读，让学生已经把这首充满想象的诗熟记于心了。记忆于学生心中的不仅仅是语言，还有一幅幅生动的画面，以及作者心中美丽的想象，等等这些，一同走进了学生的心灵。
还等什么，此刻，学生的心中一定也充满了想象，他们需要的是倾吐心中的话语，放飞自己的想象。不到１０分钟，学生的稿纸上写下了自己的思绪，他们争相朗读着自己的创作。
篇8：诗的读后感
不知道从什么时候开始，我们从牙牙学语，世事不懂的小孩长成了大孩子，奔走于各个我们感兴趣或不感兴趣的兴趣班，不知不觉的与别人竞争。然后，这个世界上的生命都消失在我们的眼睛里。从前，鞭子抽陀螺，我们会问“陀螺疼吗？”；从前，我们会从睁开眼就和这个世界上的所有东西打招呼“枕头好！太阳公公好！大树你好，可是我们慢慢的便丧失了热情，丢掉了爱万事万物的能力。
你可以说，我觉得这很幼稚，所以我不做了。可是，这何尝不是你”吝啬“的一种表现呢？
小时候的那种热情，来自于我们对世界的满心欢喜。我们感恩，有太阳，有蚂蚁，有海洋，有世间万物为我们构筑了一个幸福的世界。可是，慢慢的，我们把那种全心全意的爱小心的'装在心头，只肯在等价交换的时候拿一点点出来，作为条件。那些仿佛是理所当然的事情，譬如阳光雨露，花开花谢，参天大树，可爱动物，我们就自私的认为，那本就该是我们的，那些原本与我们平等的生灵，变成了我们以为的“附属品”。于是我们把动物抓回来，当成盈利的工具；任意的砍伐树木，甚至心里都没有一丝丝歉疚与弥补之意。我们利用，更是再也不敢对这些生灵拿出心里的真诚，热爱。
姜二嫚的诗，让我愿意把我心里缺失的东西，一点一点，努力的补回来。而我不得不说的是，正是她爸爸妈妈的教育，让她的灵魂得以如此丰满。
篇9：诗的读后感
还不错吧，作为一个二十岁的人？ 想看到的，是孩子诗中那种耳目一新的感觉。和许多人一样，我也追望单纯，也希望从中看到一点天真无邪的想法（“没有人知道 妹妹的幸福”）和天马行空的想象（灯把黑夜 烫了一个洞”以及《光》等），也看到了。
偶尔看到被人称为“老练”的孩子我也只是笑笑，想起小时候自己的鬼灵精和伤春悲秋来。
其实呀怎么样说那时候的我们都是稚嫩的，言谈看破红尘也是一种浪漫，诗与夜勾连，因为静谧与孤处总在夜里，那时寂寞与忧愁是一种细若游丝的存在，诗意栖居其上，透着的却是微笑与温暖，不像现在冷冷的确实是寂夜的孤清。
那时只要不是什么大的阴影许多事情都是过眼云烟，不存在什么阴翳之说。
慢慢地孩子从对痛苦地一无所知（《黑森林》）到能感受到这个世界聒噪和黑暗的一面，初涉江湖，直白坦然，写出自己的不舒服没什么不好也无谓污不污染，倒是我们，苦心冥想倒也还是拐弯抹角。十一二岁的孩子已经看到的伤痛所在（《心事》我的心事便触了礁 森林淌满了思绪 交织着酸甜苦辣 ），也看到的`希望所在（《一粒稻谷》），懂得关怀起自己爱的所在。
一点小小看法，不能囊括所有作品，也不可能囊括所有的小孩，其实我们也不必要给他们分类，他们都是一个个鲜明的个体，如大地铺开花的篇章，还是不要用花园的栏杆去定义他们好为此我们也获得一种难得的自由。
篇10：诗的读后感
放在书桌上的它，显得格外耀眼，那就是我情有独钟的——千家诗。就在这一会儿，我感觉那里面的诗歌是那么美好。
我轻轻地翻开书页，准备进入诗歌的时代。
里面有各种诗歌，如：七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗……各种各样没学过的诗都在里面藏着，正准备跟我们玩捉迷藏呢。
矮矮的平房，成荫的柳树，树下的一位诗人，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗？被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
我就在那诗歌里面的世界里走着走着，突然想起诗歌里的`世界，跟现实里的世界也是一样重要的。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”每当只要你想浪费食物的时候，想想这句诗句！农民种田是多么的不容易。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这就是我们中国的劳动人民，自己默默的工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们匆忙我敬爱的老师吗，孜孜不倦的教导莘莘学子。
原来诗歌离我们是那样的远，又是那样的近，诗歌见证了所有中华民族的道理，无论是苦难、是辉煌、是沧桑、是薄淡、是热闹，都随时随刻都在我们身边。
<script type=“text/javascript”>篇11：诗的读后感
早上安排的是听叶世蛮老师的课，上的是《儿童诗两首》中的“童年的水墨画”。
叶老师直接揭题后，出示读的要求：读正确，读流利，读得有感情。让学生自主选择合适自己的标准去练习朗读。在检查初读的基础上再让学生想象“每一副画面是一种什么样的情景?”这个环节的安排非常的随意，其实已经让学生理解了诗意，而且老师随着学生的思路，针对学生的瞬间作适当的点拨。在课堂上能恰当地利用学生的生成资源，并很好的引导，这需要老师对课堂有很强的驾御能力和对文本的把握，叶老师这点做得非常好，很值得我们学习。理解了诗意后再朗读，这次的朗读要求就不一样了，要美美地的读，读得有感情，老师一次次地点拨，学生读得也越来越有感觉。
学到这里其实课文已经学的差不多了，可叶老师还安排了一个很有深度的内容。要求学生找出认为最美的诗句，然后再说说为什么划这句，从而引出本文的一些写作方法和修辞手法，特写，比喻，拟人等等。接着出示课外很有特色的两篇儿童诗范文《学校》《河边》，指导学生读，再结合“写作方法和修辞手法”感受它的美。紧接着，叶老师概括出些儿童诗的基本要求。结合图片指导学生写儿童诗，引导观察图上的景和两个开心的小女孩。这幅图片很美，很适合写儿童诗，可见是叶老师精心设计的。不到五分钟的'时候，已经有好几位学生写了一首完整而又生动的儿童诗，大部分学生多多少少都写了好几句了。
叶老师的课上得很轻松，很有他自己的上课风格。然后有些东西并不是我们一下子所能学的来的，而是需要平时教学经验的积累和需要对文本深刻的解读。
篇12：诗的读后感
读完《千家诗》这一本书后，我感受到了诗的深意
——题记
《千家诗》与《三字经》，《百家姓》，《千字文》合称“三百千千”，是中国流传最广，最受欢迎的国学启蒙读物。《千家诗》你所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，题材包括了四时感兴，咏物言志，山林隐逸，送别唱和，思乡怀人，羁旅行役，吊古伤今，宫廷宴乐等多个方面，比较全面的呈现了唐宋时期的生活图景和社会现实，在民间流传广泛，影响极其深远。村塾子弟，闺阁女子皆会哈吟咏。
读完《千家诗》这本书以后我不仅感受到了诗的魅力，运感受到了中华文化的博大精深，以及古人的聪明，智慧还有才华。这本书里的诗读起来都朗朗上口，并且含义很深，每一首诗都有不同的深意。就比如说《清明》这首诗，这首诗是唐代诗人杜牧的诗，这首诗以写我国的传统节日，清明节里的'自然景色和习俗引起诗人独特的感受。再比如说《春晓》这首诗应该是一年级的小朋友都知道的一首诗，这是由唐代诗人孟浩然写的。当我读到“夜来风雨声，花落知多少”时我会想象到当时诗人在夜晚里听到刮风下雨的声音，不知道花儿落下了多少的情景。也写了诗人惜花惜春的情怀。
这本书里的每一句诗句都让我感受到了中华文化的博大精深，儿时读只会感觉这些诗朗朗上口，读起来很好听，但是长大了再来读这些诗，就是不一样的感觉了，读完后再试试品味消化，就会感受到在那个年代，那里的人是有多么的智慧啊！
《千家诗》让我重新认识到了古诗。
篇13：诗的读后感
《新世纪诗典》是诗人伊沙开设的微博诗歌荐评专栏，《新世纪诗典第1季》包括了该栏目最近一年内推荐的三百多首现代汉语诗歌。不以姿态、立场、资历、辈分取舍作品，只以作品质量为唯一评价标准，它是新世纪以来中国诗歌的首次集体呈现，它记录时代的声音，它展示国人沉郁的生存，它传递诗人激愤的情感。
夜读此书，不由得感叹，如今诗歌已经离我们越来越远。诗歌一直以来都应是中国人的骄傲，但我们不得不承认，当代的诗歌发展进入了死胡同，诗歌评论更是不成气候，大多数人写的诗歌让人读起来感觉是无病呻吟，而这本《新世纪诗典》，多少唤起了我们一些古老的.经典记忆。
这的确是一本很精致的书，包含着编者伊沙的真诚用心，她细心的将三百多首诗歌汇编成册，并在每首诗后附上了简短的点评，生动凝练，句句切肤，更熔铸着一份深沉的挚爱。
诗歌需要慢慢去品读，它不在乎字数的多少，重在表达的意境以及心境。我没有囫囵吞枣的一下子读完整本书，而是选择每天读一两首，静静品味其中的底蕴。每一个字似乎都有自己的生命，每一行字像跳跃着的音符，每一首诗都像一首拥有灵魂的旋律。每一个人读一首诗，都会有不同的感受。
读这本书，更多的带给我的是心灵的触动，指尖触碰精致的文字，仿佛潺潺溪流从心上淌过，我能感受到诗人内心的沉淀，我能感受到诗歌带给我的感动与激情。
