第1篇:音乐教学新体系培训反思
音乐教学新体系培训反思
本月29日上午,参加了长沙市音乐教师音乐教学新体系培训活动。这次活动主要是一批从中央音乐学院培训归来的教师向我们介绍音乐教学新体系在教学中的实际运用。通过此次培训,使我在音乐教学中有新感受,新想法。
回校后,在三年级《杜鹃圆舞曲》一课教学中,我以本次培训中的一个课例作为蓝本,设计了一堂音乐与动作课。
课始,我摈弃了以往音乐欣赏课的模式,先不介绍乐曲,不看音乐书。而是听,并且要求学生闭目聆听音乐。在听赏之前,提出请学生边听边思考——“音乐可以分成几段不同的旋律”。让我意想不到的是,音乐听完有少数学生能听出音乐分为三段不同的旋律。第二遍,聆听我再请其他没听出来的同学仔细发现。并在听赏过程中,提示“有的同学喜欢边听音乐边用手、头甚至是身体来表现旋律的律动”。听到我的提示有一部分学生也跟这动起来。我进一步提醒,“有的同学用点,有的同学用连,各有不同。音乐有三段不同旋律,我们也用三种不同的方式来表现可以吗?”学生一听,更来劲了,手舞足蹈起来。
如此以来,我顺势把学生分成1、2、3部分并写到黑板上。“请每一组同学边听边选择一种律动表现形式,并派出代表用图形的方式画到黑板上。”每段音乐听过后,刚开始每组的代表迟迟不举手,我适当的引导后大家总能得出意想不到的结果。学生的合作意识在这个过程中逐渐培养。
每组的图形出现后,我再把每段音乐顺序打乱播放,刚开始只有几个同学能迅速作出反应,经过几遍反复聆听后大部分同学都能有所反应了。在这个过程中学生边听边做动作,把原本枯燥的反复听音乐,转换成学生的互动游戏。最后,完整听一遍音乐的时候,大家对三段音乐很熟悉,甚至有少数学生能跟这音乐轻声哼唱。
这样的一堂在音乐与动作互动的课堂教学中,没有乐理知识,没有识谱读唱而学生真正的享受音乐,用动作来感受旋律的流动,学生在课堂中掌握到了主动权。课堂中也有很多不足之处,在培训中展示的课例教学内容《卡门》序曲是一首回旋曲式的音乐。三段音乐中的主部与插部之间的关系在动作中更为突出的体现了。而《杜鹃圆舞曲》这一教学内容是由三段小圆舞曲组成,三段曲式。中间的区别不大,个别学生无法分辨。因此在教材的把握方面还要多多学习。
第2篇:音乐新课程培训心得体会
音乐新课程培训心得体会
解丽衡 在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到 了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。为我在以后 更好的搞好音乐教学打下了坚定的基础。更好的搞好音乐教学打下了坚定的基础。课改教学工作展开以来,课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教 学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“ 学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“音 乐课程标准” 改变教学观念。在教学中,乐课程标准”,改变教学观念。在教学中,教师要敢于尝试 新的教学方法,把学生作为教育的主体, 新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生 懂得“爱学” 懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情 如何学? 操。如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音 如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音 乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题……已是摆在我们面 乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题……已是摆在我们面 …… 前的急待解决的问题真的还不少,前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心 设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合 学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,教学过 程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模 仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。学习向课外学习延伸发展的特征。同时注重了对课程资源的 开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。
首先,首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师 来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理 论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。在某些方面有了质的进步。如罗文忠老师讲的电脑多媒体制 作软件。作软件。其次,通过这次培训,其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了 深刻的反思。古语说: 吾日三省吾身。是指道德层面,深刻的反思。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思 型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我 自以为自己的音乐水平应该可以教好学生了,自以为自己的音乐水平应该可以教好学生了,对与教学中的 深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我更加清楚 了音乐课应该怎样教。我们以往的照本宣科确实很重要,了音乐课应该怎样教。我们以往的照本宣科确实很重要,但 本宣科确实很重要 是要看到教材提供的内容与方法; 是要看到教材提供的内容与方法;要正确把握学生唱会与唱 好的关系,唱会是目标,唱好则是过程;对于音乐作品,好的关系,唱会是目标,唱好则是过程;对于音乐作品,我 们音乐老师要做出艺术化的设计与诠释; 们音乐老师要做出艺术化的设计与诠释;我们音乐教师要强 化示范作用,音乐教学部需要捉迷藏;在对音乐的表现,化示范作用,音乐教学部需要捉迷藏;在对音乐的表现,往 往教师的一手势更胜过于教师的说教;对于一首歌曲来说,往教师的一手势更胜过于教师的说教;对于一首歌曲来说,旋律永远比歌词更重要;而我们平时的检测,旋律永远比歌词更重要;而我们平时的检测,不仅只在于期 末进行;我们音乐老师一定要要教会学生聆听歌曲的方法。末进行;我们音乐老师一定要要教会学生聆听歌曲的方法。所以,在今后的教学与学习中,所以,在今后的教学与学习中,我要改变自己以往的教学模
式,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。自己应做的贡献 第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今 后的音乐教学中,我会按新的方法进行教学,后的音乐教学中,我会按新的方法进行教学,贯彻好在这短 暂的半天学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,暂的半天学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使 我的音乐教学又上一个新的台阶。我的音乐教学又上一个新的台阶。第四,通过这次培训,我们成了了音乐学科团队,第四,通过这次培训,我们成了了音乐学科团队,这为 我们在以后的交流中创造了更好的条件。我们在以后的交流中创造了更好的条件。我相信,在这次音乐学科培训之后,在向同行们学习后,我相信,在这次音乐学科培训之后,在向同行们学习后,我一定要努力工作,在今后的音乐教学中一定会更上一层楼。我一定要努力工作,在今后的音乐教学中一定会更上一层楼。
课堂音乐教学反思 课堂音乐教学反思 音乐教学
解丽衡 在现在的音乐课上我们得不到一直期望的“音乐课是学生 最喜欢上的课”、“音乐老师是学生最喜欢的老师”的那种感 动,相反的却是冷漠与排斥; 他们热衷的是流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾; 他们可以如数家珍似的报出一长 溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音 乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们 音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史 使命感来反思我们的教育,恁心而论,我们的课堂教学本身存在 的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低 音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖 掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的 少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达 的多,用情感体验的少。因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的” 这个道理了。这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音
乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。我们坦言,讲文学我 们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为 何不发挥我们音乐教师的优势呢? 音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有 滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又 何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然 会到课外去找。找他们认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地 把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情 感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机 械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样 做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚 至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐 作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教 育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡 音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在 我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师 几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按
照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者 斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关 系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受 器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐 课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课” 了。教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发 学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很 多老师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教 案及教学全过程,他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教,很 少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句 话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什 么”。他们只想课堂 45 分钟我该怎样安排,却没想到作为“教 学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复 杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好 的环境,学习者的主动参与、积极体验,那“学”的过程、“学” 的结果就想而知了。把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心 智、愿意做深切朋友的少。“老师的话对”、“我是老师,学生 应该听老师的话”,恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的 话。因此,许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事
总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好 听?”等等。尽管老师自己都觉得多余,有时还显得底气不的时代,人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不 时时处处都在变化着,而唯有我们的教材不变,要学生唱的歌曲 不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣,对我们所唱的歌 感兴趣? 再有,我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚,执行起来从 不打折扣的那种严肃认真态度,一些教师对教材的依恋及所有管 理层面上的考核、评估、督查都是以此为据,更加剧了这种不例 题。因此,我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以 “教学以人为本”,让每个教师都能根据教学对象的实际情况来 接待教学内容(这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力),才能出现我国自己的真正意义的教学法,才会有中国 自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。教材内容并非经典,没劲!我们一些教学内容不受学生欢迎,也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里,一提到审美教 育,便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此,教 材编写中什么时候该唱什么歌,那段时间是什么节日该 安排什 么内容,这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必 须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的 臼巢,在强调音乐教化功能的同时,削弱了音乐本身,音乐的本 体失落了。另外,从音乐学习、情感体验的角度说,经典音乐亦 并非靠别人去持牌指认就成了,大家去听了、去唱了,觉得好听,好美,好感动,就牢记在心了,也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》,那无疑这《梁祝》就成了我们大 家共同的名曲了。如果我们的教材歌(乐)曲,学生不喜欢去唱、去听,再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢?用 什么来达到我们的教育目的?又怎么能使学生学习音乐有劲?
四、课堂教学的观念落后,方法陈旧、手段及模式单一,教学设 施跟不上社会发展的步伐 一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而 来,令我们目不暇接,大有我是谁的忙碌惊呼四起之势;而另一 边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中 小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一 线的音乐工作者们无所适从,还大有望不到穷尽之态。音乐有效课堂教学总结
解丽衡 什么样的教学才是优质、有效的呢? 什么样的教学才是优质、有效的呢?随着新一轮教育课 程改革的扎实推进,程改革的扎实推进,我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆 地的变化:以往的“你问我答”变成了“畅所欲言” 地的变化:以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”,“纹 丝不动”变成了“合作创新” 学生的个性得到张扬,丝不动”变成了“合作创新”,学生的个性得到张扬,教学 气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。气氛异常活跃。这
一切确实令人惊叹万分。然而反思让我们 切确实令人惊叹万分 清醒,在活跃和自主的背后,也透出放任与浮躁,清醒,在活跃和自主的背后,也透出放任与浮躁,热热闹闹 的一堂课,结果学生收获甚微,的一堂课,结果学生收获甚微,这也折射出一个令人深思的 问题:如何提高音乐课堂教学的有效性, 问题:如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生 命的活力? 命的活力?
一、注重导入艺术。 注重导入艺术。导入是一门值得研究的艺术,导入是一门值得研究的艺术,好的导入就象是一幅名 画、一首名曲,可以充分调动起学生的积极性,采用谜语、一首名曲,可以充分调动起学生的积极性,采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境,引发学生的兴趣。故事引入和联系生活等方式创设情境,引发学生的兴趣。在讲授《两只小象》 在讲授《两只小象》时,我就首先以“森林里的小动物”几 我就首先以“森林里的小动物” 个谜语导入,学生非常有兴趣,并在接下来的学习中,个谜语导入,学生非常有兴趣,并在接下来的学习中,结合 学习中 故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物” 故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动 物故事” 物故事”、“模仿动物声音”等活动。在活动中,学生积极 模仿动物声音”等活动。在活动中,踊跃,充分展示了自己的想象力,锻炼了表达能力,踊跃,充分展示了自己的想象力,锻炼了表达能力,体验到 了艺术的魅力。了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中,我请学生结合自 走进乐器的世界》
己平时的所看、所接触,描述一下自己熟悉的乐器,己平时的所看、所接触,描述一下自己熟悉的乐器,学生的 兴致很高,都滔滔不绝、积极投入。兴致很高,都滔滔不绝、积极投入。这样,根据每节课的内容,设计富有魅力的导入,这样,根据每节课的内容,设计富有魅力的导入,达到学生 音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续,有兴趣的情绪在整节课中得到延续,从而为取得良好的教学 效果奠定基础。效果奠定基础。
二、注重教学方式。 注重教学方式。音乐课程的教学方式,音乐课程的教学方式,由偏重教师为主导的知识技能的 课程的教学方式 传输和训练,转向强调教学中的“双主体” 传输和训练,转向强调教学中的“双主体”互动关系以及学 生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采用艺术 感受和参与实践来增强体验,改变学习内容单
一、高深、感受和参与实践来增强体验,改变学习内容单
一、高深、繁 多的专业化倾向,通过为学生提供丰富多彩的内容和信息,多的专业化倾向,通过为学生提供丰富多彩的内容和信息,拓展他们的艺术视野,组织生动的教学活动,拓展他们的艺术视野,组织生动的教学活动,使学习内容变 得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要“唯教材、“ 得鲜活充实、易于为学生掌握。这就要求教师不要 唯教材、唯教参” 应将精力用在分析学生的学习特点,唯教参”,应将精力用在分析学生的学习特点,学习方法以 及学生的真正需求上。及学生的真正需求上。
1、音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的 音乐感受。东西,更多的时候是需要人们用心去感受的。所以,东西,更多的时候是需要人们用心去感受的。所以,在教学 们用心去感受的 中,要注意引导学生多观察生活,将生活实例与艺术课程相 要注意引导学生多观察生活,结合,感受艺术来源于生活,结合,感受艺术来源于生活,分的感受生活中所能听到的各 种声音,让他们在课堂中模仿、表现; 带领学生到室外去 寻 “ 种声音,让他们在课堂中模仿、表现; 找声音” 找声音”、“搜集声音”,然后,将学生“找”到的这些声 搜集声音” 然后,将学生“
音对应相应的节奏,让学生来拍读,从中感受长短、强弱、音对应相应的节奏,让学生来拍读,从中感受长短、强弱、高低的艺术要素,使学生懂得艺术与生活密切相联。高低的艺术要素,使学生懂得艺术与生活密切相联。
2、参与实践。音乐课程注重学生的实践活动,因此在 参与实践。音乐课程注重学生的实践活动,教学中我特别注重学生的参与、活动。
各种游戏、讨论、教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表 演……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中,不仅增 ……都少不了学生的身影。在亲自的参与实践中,都少不了学生的身影 进了教学的趣味性 而且提高了学生艺术学习的兴趣,进了教学的趣味性,而且提高了学生艺术学习的兴趣,潜移 默化的养成开朗活泼的性格,默化的养成开朗活泼的性格,以乐观和向上的心态对待生活 和学习。如在《两只小象》的教学中,和学习。如在《两只小象》的教学中,让学生在表现不同动 物形象的音乐中做“学动作,猜动物”的游戏。物形象的音乐中做“学动作,猜动物”的游戏。学生在生动 形象的动作游戏中学习,充分地调动学生参与实践,形象的动作游戏中学习,充分地调动学生参与实践,既增强 了他们的合作意识,又锻炼了他们的动手、了他们的合作意识,又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表 现的能力。现的能力。
三、注重教学评价与反思。 注重教学评价与反思。艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔, 艺术课程由原来过于强调等级化考试、比赛获奖选拔, 转向着眼于提高每个学生艺术能力、转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程 度差异的评价方式。采用自评、互评,度差异的评价方式。采用自评、互评,并充分利用学生的艺 术档案夹实施过程性评价。术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应该让每个学生 性评价 都有成功感,所以,要更关注对学生艺术学习过程的评价,都有成功感,所以,要更关注对学生艺术学习过程的评价,强调评价主体的多元,并注意调动学生之间的相互评价。强调评价主体的多元,并注意调动学生之间的相互评价。比 如,在以舞蹈切入的《小孔雀,告诉你》一课中,课前我让 在以舞蹈切入的《小孔雀,告诉你》一课中,学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》,然后全班一起用手模仿孔雀 学生欣赏杨丽萍的《孔雀舞》,然后全班一起用手模仿孔雀 》,头,再跟老师学几个孔雀舞的动作,并以小组为单位表演出 再跟老师学几个孔雀舞的动作,来,同学之间互相交流评价;只要学生尽力参与进来,我就 同学之间互相交流评价;只要学生尽力参与进来,在指导的同时积极给予肯定。因为,老师的一举一动,在指导的同时积极给予肯定。因为,老师的一举一动,都受 到学生的关注,一个微笑、一个眼神、到学生的关注,一个微笑、一个眼神、都会成为学生学习的 不竭动力。采用这种评价的方式,既增强了学生的参与意识,不竭动力。采用这种评价的方式,既增强了学生的参与意识,又使学生体验到成功的快乐。又使学生体验到成功的快乐。生体验到成功的快乐 新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求,新一轮课程改革无疑对教育提出了更高的要求,作为音 乐教师,乐教师,我们要尽快的充实完善自己以
第3篇:音乐教学活动培训心得体会.
音乐教学活动培训心得体会
洮北区第一幼儿园
胡婧媛
本学期初始,我很荣幸参加了一次音乐教学活动的培训。一中午的时间虽然短暂,但是我的感受颇深,现选取其中一部分与大家分享。
培训过程中老师和我们做了一些游戏,比如坐姿游戏,名字游戏、律动小跳蚤、找羽毛等,房子里面有什么、胖厨师的故事、传递游戏等。做游戏期间老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等,而且陈老师的表情很夸张,但是做的很自然,使整个培训过程变得轻松、愉快。老师也很享受。让我第一次感受到,原来还可以这样上课。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识,通过精心的设计运用舞蹈,游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。
在蒙氏音乐教育体系中最突出、重要的一项原则是即兴性原则,即兴是最古老、最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接的形式。从游戏入手,将幼儿的娱乐优势转向学习。不是把现成的知识教给幼儿,而是让幼儿在游戏中探索声音。在探索式的学习中了解音乐。原本复杂的音乐,在趣味强的游戏中、没有了传统学习音乐的乏味,让老师也乐在其中。
以上就是我这次培训活动的感受,它使我对音乐课有了更明确的认识。在今后的教学活动中,我会继续探索钻研,把学到的知识运用到课堂实践活动中去,努力完善自己的课堂教学让每个孩子都能享受到音乐带给人的欢乐!
第4篇:音乐培训心得体会
点亮思维,放飞梦想
——培训感悟
我很荣幸学校给我机会,让我参加本次培训。虽然本次培训时间只有短短的半个月,但我却收获很多,至少在以后的教学上会运用到。我是学音乐专业,培训也是关于音乐方面的内容。本次培训开设了五门课程,虽然每门课程都曾学过,但却也收获不少。可以从以下几个方面概况:
一、在《小学音乐课程标准解读》这么课程中,我收获最多的是在歌唱教学中如何运用教学组织形式和方法。
1.在导入方面,可以运用讲故事的形式,游戏的形式切入主题。讲故事可以锻炼学生语言表达能力,发挥学生主体作用,游戏可以激发学生学习的兴趣。
2.在歌唱环节: a先要给学生开声。此时,可以利用音阶游戏报数等方法给学生开声,尽量打开学生的口腔,为之后的歌唱做好准备。b利用图片音符,道具及分角色等方式进行歌唱增加学生的节奏感,让音乐更加形象生动。c在教授歌曲前留下问题,才能使学生更认真更投入地学习。d 多给学生表现的机会,可以锻炼学生的胆量及自信能力。e 给学生自由发挥的空间,让学生学会自编自创歌舞,可以充分发挥学生的想象力和创造力。
3.在总结方面:将音乐课主题上升到培养情商的高度,教育学生做一个好孩子。
二、在《儿童歌曲即兴伴奏》课程中,我收获最大的是如何给儿
童音乐配伴奏,如何给不同的歌曲类型配不同的伴奏音型。以前在学校学过钢琴即兴伴奏,虽然也知道一些,但是多少还有些不懂得地方。通过这次的培训,通过张老师认真地讲述分析,让我更深一步地对即兴伴奏的内容有些了解。在以后的教学当中,当给定一个歌曲让我配伴奏时,至少我的思路是清晰的,我知道配伴奏时先分析什么后分析什么。通过这样的思路,慢慢摸索下去,相信很快一首完整的伴奏形式会展现在大家面前。
三、在《电脑音乐及课件制作》课程中,我收获最多的是怎样利用电脑制作音乐,制作不同风格的音乐。自从王老师的细心讲解操作步骤等方面,让我对电脑音乐制作,MIDI音乐有了更深一层的认识,至少在操作上会很准确,很熟练。更让我对这门课程产生浓厚的兴趣。
四、在《乐理试唱练耳》课程中,我收获最多的可以用一句话概况:“温故而知新,可以为师矣。”由于毕业了,很长时间都没专研专业知识,所以很多都开始遗忘。通过这次的培训,通过江老师的认真教授,让我将已开始遗忘的知识重新拾起,更让我加深对已存入脑海知识的印象。
五、在《儿童音乐创作》课程中,让我印象最深的是徐老师教授我们如何进行创作才能在比赛中拿到名次。虽然曾学过作曲,但对儿童音乐创作方面还是比较陌生。本次培训,让我对儿童音乐创作有了更深一步的了解。让我了解儿童歌曲的特点、题材、体裁、常用方法以及如何去分析一个乐曲旋律的发展方向等。至少为我在以后的儿童歌曲创作中找到一些方法。
培训开设的课程绝对是有根据的。只要我们来了,听了或多或少都有一些收获。
本次培训就让我收获了很多。我会将本次培训的一切收获都运用到实际教学当中。虽然我才刚工作一年,在教学方面经验还很不足,但我会慢慢改进,我要取长补短。我会改掉自己的不足,我会将自己的特长充分发挥出来,我会将自己所学的一切知识都传授给学生。
以后的人生道路上会更加艰难,会遇到更多坎坷,但我不会放弃,我会努力,我对未来充满了信心。我相信只要坚持就一定会看见光明。我爱音乐,音乐给我力量。相信自己可以的!
第5篇:音乐培训心得体会
心得体会
2016年7月31至8月2日,在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下,我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训,我目睹了何泽生教授的教学风采,倾听了他的精彩讲座,真是受益非浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
在培训中,何老师认真负责系统的进行着培训,他们的精神感动了在座的每一位学员,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,如饥似渴地汲取着‘营养’。他由什么是“柯达伊”手势开场,直接而具体;介绍了合唱声部的音域,混声合唱的写作手法;具体讲解了合唱的协调、均衡与协和;介绍了合唱队的各声部人数配备:合唱队组建训练。合唱中具体讲解了童声期的三个阶段;合唱中的呼吸训练;合唱的发声训练及基础训练。指挥法的中心任务和原则,指挥的基本姿势及基本图示,手法主要是:摸、拉、弹、挑。在击拍法中学习了三种即直线型、曲线型和混合型。结合具体的合唱作品指导音乐教师在指挥中出现的不
足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
在教学中,我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏能力,掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解能力,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像何老师所建议我们要勤动手,勤拓展自己的业务,不断丰富自己的业务能力,作为教育工作者不能只停留在教学上,要在自己的基础上有创造性。
最后,让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高,为丰富孩子们的艺术活动,提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
张国梅
2016年8月3日
第6篇:音乐培训心得体会
把音乐课演变成学生的舞台
-----“网一起”小学音乐老师培训心得体会
龙门乡龙门小学
干金辉
五月五日,有幸到平凉宾馆参加上海华信公益基金会组织的“荧光支教”乡村教师项目“网一起”远程网络培训。虽然只有短暂的三天,收获的硕果却让人喜不自胜。虽然是网络培训,但是,网络内外互动交流,俨然一体。老师们积极发言,勤于动手,授课老师们的亲切笑容,感染了所有的人。
我是一名乡村教师,虽然爱好音乐,却对它的认识犹如井底之蛙。担任培训的都是在闵行区各小学一线的教师和教研员,讲着她们的平时的教学经验和教学策略。无不被他们丰富的教育智慧和精湛的教学艺术所折服。闵行区中心小学的张励老师讲授了小学低年级唱游教学的策略与方法,指出乐器在音乐课堂中的重要性。让我们欣赏了她们学校音乐教研组切磋如何给学生们上好一节音乐课,展现各自的才艺。真的被她们的艺术魅力征服了。跟他们相比,我明白了自己的教学理论水平低下,业务水平还处于较低层面,必须要努力学习,树立终身学习的愿望,用知识和技能不断武装自己,才能在教学中游刃有余,得心应手,才能为学生塑造更具吸引力的有效课堂。
还有很多的名师,她们对音乐教学的解读让我叹为观止。让我深深体会到了农村孩子没有专业音乐老师的那种悲痛和遗憾。她们选择的内容贴切我们的实际情况,现场的互动让我们的学习没有那么沉闷。使我对音乐课狭隘认识总算有了更好的见地,音乐是一门内涵丰富的综合性课程。
1、音乐课首先要学会——欣赏
有人认为,小孩子能欣赏什么?乱弹琴!殊不知,小孩也有他们的精神世界,每一个年龄段都有他们可以欣赏的音乐。也不要认为,欣赏音乐就是端端正正坐在哪儿,一动不动,用耳朵聆听,那多枯燥?小孩子本来就爱动,我们就让他动起来。根据音乐编排简单、相应的动作。让孩子们在音乐中跳舞,在舞蹈中感受音乐的真切感情。
比如,《快速波尔卡》这是一段德国乐曲,节奏与国内音乐截然不同,只是静静的听,谁也不会了解乐曲的内涵。如果老师把这段音乐分为三个阶段,第一阶段。火车刚开比较慢,做双手叉腰,弹簧步。第二阶段,火车越开越快,小跳步,双手做车轮动作。第三阶段,火车开进了山洞,沉重而有力,双臂摆动,正步走。这些动作组合起来,把整个音乐的意境表达的清清楚楚,孩子们对这段音乐的体会还会单一吗?
2、音乐课要学会——唱
唱是音乐课的主旋律。对于低年级教学,只是专一的合唱,孩子们很快就会没有吸引力。男女生轮唱,师生齐唱,这些合唱形式都比较普遍。小孩子他爱表现,作为老师,应该给孩子表演的机会,并及时给予口头奖励,那孩子整天的心情都是快乐无比的。我们班一个小女孩,平时安安静静,很少说话,有一次上课,我让她唱《小鸭子》。她唯唯诺诺的唱完,我对她说:“你的声音又轻又细,就像一只刚出生的小鸭子叫妈妈一样,很好听啊!”随后,我偶尔发现,她在课间,一个人偷偷唱歌呢。其实,每一个孩子都是一块宝贝,作为教师的我们要善于发现他们。
3、音乐课要学会——玩和创
在音乐课上玩??很多人都很不可思议。当然,玩和创是密不可分的。很多老师认为歌曲教会以后无事可干。我们可以带孩子“玩”。不要怀疑小孩有很多的艺术天赋,让孩子们根据歌词内容编一些舞蹈动作,不能随便质疑动作的难看或不到位,老师在尊重学生的同时,做一些纠正。只有肯定,才会使孩子们发挥他们最大的想象力,从而产生自豪感和成就感。动作会越做越好,花样更多,这就是“玩”。
歌曲也可以让孩子们编。比如: 两只老虎这首儿歌,孩子们可以编成“三只老虎,三纸老虎,跑得快,跑得快,一只没有眼睛,一只没有鼻子„„” 等等。孩子们的思想会狠活跃,各种奇思妙想,稀奇古怪的想法都会出现。孩子们的积极性又得到了更大的调动,思维不再单一化。
音乐课,一定要变得丰富多彩,让我们的音乐课成为孩子们的舞台。