传统双钩工笔画略讲
工笔画在画法上又分为：双钩法和没骨法
讲材料之前那我先介绍一下工笔：
工笔主要分工笔人物和工笔花鸟，
《枇杷山鸟图》 宋 绢本 设色
这就是传说中的工笔花鸟，工笔花鸟的巅峰就是宋朝，那时候逆天的写实功底真的是后人再也无法超越的，甚至可以说很难触及，就单单从这幅画来说起，整幅画的构图、鸟的动态、枝干弯曲的形态、枇杷果的前后关系和形状、枇杷果与叶子的前后关系、甚至枇杷果上面的蚂蚁和枇杷果屁股后面的黑色点点（我不知道那里叫什么）的明暗关系，所以的东西都做到刚刚好。所以我每一次看宋人花鸟感觉都是跪着看完的。
《簪花仕女图》 唐 绢本 设色
工笔人物不容易上手不做多述，工笔花鸟更适合零基础的喷油，下面开始正题拉，(想要认认真真画一幅工笔花鸟）材料准备：
1.临本
推荐河北美术出版社的《宋画汇珍:花鸟卷》，大概长这样：
价格公道，图片清楚，数量较多，基本都是原大，适合零基础同学当第一本临本
2.白描稿3.熟宣
绢作为零基础的我不建议用，价格高，较难保存，而且在绢上勾线难度较大。
熟宣成本较低，用起来不至于那么肉疼，不过关于熟宣
买六尺或一丈二！越大的纸越厚，厚的纸在画线描的时候可能不太方便，但是在后期的染色真的太重要了！这个在说染色的时候会详细的说到。
还有，买的时候注意不要买旧的，
要买新的！生宣才是越旧越好！熟宣时间长的纸会漏矾，染色的时候有你哭的！说多了都是泪！不要问我为！什！么！
4.勾线笔推荐
三阳笔庄的紫毫面相，大概长这样，贵是贵了些，但是真的是管两三年！不过这笔是老师推荐，太硬，我用起来无感，有些人喜欢，还是看个人。
看到有推荐玄宗墨的，玄宗墨色变化不如明星（怎么感觉我像软广。。）玄宗更适合书法。
8.颜料
想用马利管装我也不拦你，但是想好好的真的心的学工笔的推荐
姜思序的矿物颜料！你肯定觉得天雅什么的中日合资的听起来感觉很高尚大巴拉巴拉肯定比国产的更好用拉，真！的！不！是！谁！用！谁！知！道！不推荐那种十二色十八色全套的，颜色随全但是真的没必要买那么多种！常用几种就够了，姜思序单盒颜料大概长这样，随便上某宝搜的大家不要介意
颜料买的时候
千万不要贪小便宜！多家对比价钱看看评价在买！买到假的就只有哭的份了。。
花青膏、胭脂膏和藤黄膏各五克，
大红膏、赭石膏、朱膘膏、天蓝膏、蛤粉、石青粉和石绿粉各三克
有膏状的尽量买膏状的！不要买粉状的，你是不是觉的粉状更高端更传统？！调颜料的时候有你哭的！！
买了粉的就要买胶水，有的用
胶粉，但是要用热水化开水和胶的比例又很难把握，所以我还是推荐国画专用胶水，我用的是美国皇冠牌的，大概长这样
我只用过这种，其他没用过，大家想当小白鼠的随意买。
9.笔洗
长相无所谓，有钱的青瓷冰裂什么的随便买！关键是要大！而且要两个！冷色暖色各一个！
我买的是吃饭的海碗！十块一个！大概长这样：
10.刷子（一支色刷、一支浆糊刷、一支干刷）
羊毛就可以，我用的大概这样：
太便宜的刷子掉毛严重！很难用，最好的是日本的刷子，太贵没用过
11.生宣
裱画用，厚点就好，其他无要求！
12.浆糊裱画用，不要买成工业胶就好，一定要是米糊或者面糊的那种！
13.喷壶（可有可无）裱画用
材料讲完了~
开始讲怎么画：
1.勾线
画之前握笔也很重要，大家可以看看罗寒蕾的罗阿姨课堂第17讲巜正确的握笔姿势》
罗寒蕾的微博_微博首先准备好稿子可以开始勾线了！勾成稿之前先练习！不要想一口吃撑胖子！和我一起念：
要练好线！！要练好线！！要练好线！！工笔最重要的就是线！练线之前可以写写书法，建议行草书，感受线条粗细变化，掌握笔尖和纸之间的关系，还有就是
宋徽宗的瘦金体千字文，大概长这样：
对白描有些帮助，不过还是看个人把。还有就是芥子园画谱！
刚开始线肯定有粗有细！手肯定抖！抖！抖！不要怕，多练练就好，虽然过程痛苦了些，这个过程大概两三个星期。两三个星期之后线条肯定会好很多。而且初学者练习时间不要太碎！今儿半个小时明儿一个小时的！？NONONO每天至少一上午！或者一晚上！不要嫌久，时间集中才有效果！
画正稿之前先用蝉翼练练线，正稿之前来两三遍算少的。不要怕费事。
开始勾正稿拉！
尽量不要让皮肤接触宣纸，怕漏矾！看到画上面像霉斑一样的东西了吗？！漏矾大概长这样：
不过我这种漏矾是因为纸放的时间太长了所以长这样，手指没带纸套的会一块一块的很难看！不过！新纸又比较厚的就没那么脆弱，以前有做生宣做指套，现在发现厚点好点的纸不带指套也不容易漏矾！所以买对纸是多么重要！
2.裱画
简易裱画！把勾完的稿子裱在木板上比较容易上色，和外面的书画装裱还是不同的。
下边是步骤，不在画室，所以没有图片，不懂的可以直接问我！
老师一会给大家示范一遍：1.画面一面朝向木板有喷壶的先喷湿纸面，没有的直接用刷子刷水，从中间往外刷，挤出中间的空气
2.等纸上的水份略干开始刷浆糊，浆糊一定要对水稀释！浆糊与水的比例是3：1！刷的时候注意平整！
3.用比正稿的每个边大四五厘米的的生宣裱画，注意裱的时候先把生宣卷起，然后用一边贴着距离正稿一边的四五厘米，开始慢慢卷开，同时用干刷慢慢把生宣刷平在正稿上
4.等画稍干，慢慢拿起来，这时候正稿已经贴在生宣上啦！反过来在生宣四边刷上浆糊，固定在画板上。大概长这样：
之前上工笔花鸟的创作，这种纸是用麻纸做熟。
之前上工笔花鸟的创作，这种纸是用麻纸做熟。
5.等干
3.上底色（可上可不上）
用水色（花青藤黄胭脂）调出颜色，用刷子平涂一边过，全干再上第二遍！不要看颜色没干手贱去动它！颜色不均有你后悔的！！
底色两三遍就可以不能上太多！
4.上墨
这时候一般都是分染，先浅后深，具体可以参考罗寒蕾的微博：罗寒蕾的微博_微博
这是后要开始强调了！纸和绢的不同！三矾九染什么的只适用于绢！在绢上慢慢的一层一层的染颜色才会均匀饱满好看！但是在纸上，太多太少都不行！遍数太少墨色会染的不均匀，太多画面画出现很多白点，影响画面！具体自己把握！上完之后大概长这样：
之前工笔花鸟的创作，大家随意看看就好发现上面闪闪发光了没？不是我特意的效果！是不得己只有撒云母的熟宣所以凑合用来！
5.上色
先上水色后上石色！同理参考罗老师微博！
罗寒蕾的微博_微博画完大概长这样：
临的枇杷山鸟图，看到上面的似绢的经纬线没有，这是用刷子画出来的！要是有人感兴趣我再深讲！
最重要的就是“线”
具体可参考 罗寒蕾老师的 重发《骨法用笔
这是支撑整个画面的骨架，线没了精神，染色再好也没有！
所以没事的时候写写书法练练线就是最重要的学习方法之一！
还有就是多看画！多看画！多看画！提高自己的素质！
欣赏宋人花鸟：
宋 佚名 榴枝黄鸟图
宋 林椿 枇杷山鸟图
南宋 鲁宗贵 吉祥多子图
南宋 李迪 红白芙蓉图
宋 马远 白蔷薇图
南宋 李迪 鸡雏待饲图
宋 林椿 果熟来禽图
这幅还算比较简单的，可以算作入门级的临摹对象，当然宋人小品传世的可是有百十来幅，话说我们画这个虽然画了一个学期，大概就四个月左右，但每个人也就画了十多幅，这还算快的，我们寝室一哥们，那学期总共画了也就三四幅，但是虽然画的慢，但是张张都是精品啊！时间堆出来的效果自然不言而喻，一片叶子如果你想，都可以渲染五十来遍，更何况一张画呢！为了这个回答，我翻了半天才找到几张我当年的不成熟的作业。
大二上是一学期的宋人小品，大二下就是临摹大幅的宋画了。有人问了，你们勾的是什么白描？ 我依稀记得当时一直在勾 陈子奋 先生的白描稿，是荣宝斋出了一本横本右翻的画册，上面有，然后去放大复印出来，拿蝉翼宣覆在上面勾，画了好多好多。。其实画熟了也很快的，而且可以边听轻音乐边画，我们专业课是一上午，画的超神了，时间过得这么很快的，而且只要你用心你线条的质量会越来越好的。！当你白描勾的足够好时，一幅工笔画其实已经成功了一大半。剩下的三矾九染其实说白了也并没有想象中那么困难，只是比较费时费力罢了。这里要强调的有，如果你是真心喜欢想学，那么建议你颜料尽量买小瓶装的天然植物制矿物质颜料，就像这些，
现在的锡管化学颜料实在是，如果你不想你的画多少年以后，颜色暗淡的，剥离的看不出是到底是什么颜色的话，那么都是这些个化工产品惹的祸。宋画有的流传至今还是光彩夺目，颜色艳丽，那都是人家用的实打实的好颜色，所以可以推荐买一套 姜思序堂 的小瓶装颜料，x宝似乎有售，其次墨汁必须要每次画前每次墨制新鲜的，热乎的墨汁，如果觉得墨的太累，可以掺点质量好的瓶装墨汁，比如玄宗，此处有千万！千万不要用宿墨！！也就是隔夜的墨汁！可能看起来觉得没什么，但是当你拿去托裱的时候，会跑墨跑的一塌糊涂。。！画就毁了。！。不要问我为什么这么强调。我很好现在。就是大的宋画，先放张我大二下学期临摹的这幅《秋庭婴戏图》
这幅一米x两米的大画，我费时费力加班加点，熬了我一学期四个多月，当时在挑这幅时，就有同学说你他妈这得画的猴年马月去，我当时也是想挑战下自己，觉得全班15个人，谁都不画这幅，那怎么成，而且我还怂恿了我们班一个女同学，让她和我一起画，起初她极其不愿意，我好说歹说最后她想了个折中的办法，把人物从头以下乱七八糟的都不画，只画人物以上的芙蓉花和太湖石，，那你还画个毛线。。但还是这么定了，她就画那个，我是全画，谁让人家是女生呢，，好了，这些宋画我们临摹的都是日本二玄社的高级复制品，都在玻璃柜里锁的，除了这幅当时还有崔白的《双喜图》 宋徽宗的《瑞鹤图》 黄居寀的《山鹧棘雀图》等等等。但是就是没人画这幅，而且这个《秋庭婴戏图》还是有两幅的，不过也有因为我们是花鸟专业，看到里面有人物就放弃了，但我当年太任性，就选了，现在看来，太感谢当年这个决定，要不然我也不知道我竟然能把这张经典的宋画画出来。。我对线条的这么深刻的认识也是因为这幅画，当时在起稿的时候没有那么的注意线条如此之重要，所以到后来勾完整幅白描稿的时候才被班主任说了很久，他吐槽我线条勾的不严谨不细致，，
这时肯定又有人问了，你这怎么弄得，话说弄这个也是费了老鼻子劲了。当时我们也是什么都没有，只有玻璃柜里的高档复制品，怎么办。？ 没有办法也要创造办法！首先起稿就要有一幅原大的画让你起形，所以我找到了万能的x宝，搜到了我这幅画的超清内存巨大的电子稿，也花了我20大洋了呢！然后我把它打印出彩色原大的画，然后买了硫酸纸，拼粘了几大张，覆在打印好的画上，就可以勾白描稿啦！当然最好有个大的拷贝台，这样看的更清晰。这样就算完成了初步底稿，话说这步还是蛮重要的，因为这算基础嘛！然后呢？ 去买了绢，白色的，90多一米吧好像是，买了两米，（绢的长度是按米卖，但是宽度一般来会宽很多，一米多很多所以足够用）然后呢，就是最重要的一步，把绢覆在画好底稿的硫酸纸上，再用毛笔勾出来，这步就是要看你之前手上勾白描的功夫了，线条太重要了！勾好之后，我先给绢上了层仿古底色，用的是泡了很久的红茶茶叶水加了花青赭石还有些墨，配置而成的，其中还要倒一些胶矾水，因为在刷的时候会把绢本身的胶矾刷掉，所以为了预防绢漏矾就得考虑周翔。刷了两遍（绢真的不好刷，因为会皱的蛮厉害，而且会出现非常多的小气泡，所以得耐心的刷的平平整整也是个技术活），并且由于加了茶水的缘故因而它自身的颜色会越放越深的。刷完后就开始上颜色了，你信么？我这幅画，百分之六十都是在它的反面上的，因为绢上的颜色是可以透过来的，哈哈哈，绢就有这个好处，
这个是在背面上了小孩衣服的白色，厚厚的上了好多层，正面再薄薄的罩几次，而且可以把背面的引上来。凳子的黑也是上了不知道多少次。因为绢上的墨要染无数次才会发黑，而且得薄染多施才行，一次就涂太黑，又死又难看，所以还需要慢慢的再继续画
画到上面这时大致可以看出些感觉，但是颜色还是很单薄，颜色还需要深入晕染，其中包括芙蓉叶子的绿，也不能仅仅看单片的叶子，还要考虑整体大关系，还有圆凳及孩童的头发，也要进行深度处理。
后面的假山轻染了几层赭墨，小孩的衣服加重等，在经过不停地加工晕染以后，现在整体效果还可以了，接下来需要的就得在细节上精细刻画，包括孩子的头部，两只圆凳以及右边丛生的雏菊，这里每朵雏菊上的每片花瓣都是一笔一笔的点上去的，所以工笔画练的就是你的细心
【工笔人物】
先介绍几个对你有帮助的画和画家！
~具体方法我会在后面说的。多买点我下面说到的人的画册，多看很重要！
代表画家及画作：古代篇：
【1】步辇图 阎立本
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一。是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一 为唐代绘画的代表性作品。内容反映的是松赞干布迎娶文成公主入藏的事。它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。【一看就是百度的，后面这类的介绍基本百度，懒得打了，见谅！】
就是下面这个，看起来像是土豪炫富。。
【2】簪花仕女图 周昉
《簪花仕女图》由唐代周昉绘，是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本。除了唯一性之外，其作品的艺术价值也很高，是典型的唐代仕女画标本型作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。
为什么看起来还是像土豪炫富，或者是女神和女屌丝的关系。。
【3】虢国夫人春游图 张萱
此图描绘的是公元752年（天宝十一年），再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游。
一帮土豪在炫富。。
【4】朝元仙仗图
《朝元仙仗图》是一幅道教壁画稿本，以卷轴画形式流传至今，原本已流落国外。画面描绘诸神朝拜道教始祖元始天尊的场面。有肃穆庄严的帝君，有威武凶悍的天将，有文雅美丽的玉女，有翩翩欲仙的真人，人物众多，繁而不乱。线条流畅，衣纹稠叠，临风飘扬，似在空中。人物仪态不同，头饰仪仗各异，成功地表现出帝君的庄严、神将的威武和仙女的丰姿
弄一张美女的大头拍。。
【5】八十七神仙卷 佚名
《八十七神仙卷》，这是一幅佚名的白描人物手卷，也是历代字画中最为经典的宗教画画上有87个神仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美。潘天寿曾评论此画：“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动，使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬一般。”大千观赏此卷后给予很高评价，认为与唐壁画同风，“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。【悲鸿大大如同生命一般爱惜的作品，可见它的艺术造诣。】
代表画家及画作：当代篇
【1】何家英（注意不是罗家英哦！）
是当代中国画坛的著名工笔人物画家，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。四次连获天津鲁迅文艺奖－－优秀作品奖，获国家“有突出贡献的中青年专家”称号。何家英技法全面，从国画的写意、工笔到西画的素描、油画、水彩、水粉，无所不通，因此探索新的艺术形式时，尤显优势。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，为中国人物画的创新作了富有成就之探索。被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。
在工笔画人物的领域，何大大简直是我们心中的圣殿。
作品：
思春的少女。。《秋冥》
有木有一种静谧空灵的感觉。。
【2】罗寒蕾，貌似是何家英的学生之一。原谅我专业方向是工笔花鸟不是人物，所以知道的当代画家并不多，只选了两个。
啊啊啊，终于弄完了这一点点，工笔画领域的东西实在太多。累爱。。
以上只是我推荐给你的几个工笔画人物的画家及作品，多看看他们的画作，领略其中的线条走折气韵。以及画面整体效果的把握。具体技法等我以此介绍完画家会有详细说明。
【工笔花鸟】
代表画家及作品：古代篇
【1】百花图卷百花图——无款，此图绘四季花卉五十余种，其中主要有梅花、山茶、牡丹、百合、芍药、海棠、萱花、含笑、碧桃、桃花、梨花、石竹花、罂粟、打破碗花、栀子、蕙兰、荷花、并蒂莲、鸡冠花、蓼花、芙蓉、扁豆花、石蒜花、桂花、菊花、山丹、牵牛花、凤仙花、蜀葵、秋葵等。这介绍真是毫无意义。。
下面这张只是其中的一小部分。
【2】写生杏花图 赵昌
具体介绍我就不说了，大家自己查查，太麻烦，而且也不是我要说的重点。。
【3】宋徽宗赵佶（此人略屌，有兴趣可以多看看他的画和书法，瘦金体。）
其实下面这幅图还未考证是不是他的画作，但是款是赵佶题的。（难道我会告诉你我们工作室有一张这幅画的超精细印刷版本，简直和原画一模一样，老师说学校画了大价钱收购而来（怎么有点搞笑？？））
