第1篇：舞蹈剧目《桃花扇随想》之感悟
秦淮瘦柳谁知音，南朝烟雨醉香枕。桃扇飘零花容谢，江山无奈负美人。
爱到绝望，方是痴情。
《桃花扇随想》--这个学期让我想好好 学习的一个舞蹈剧目。从大脑空乏到赏之厌恶，从无奈接受到好奇反复。课堂的给予使我对这个剧目有了新的看法与疑惑，为了满足自己内心悬疑与幻想，我翻阅关于桃花扇的故事，以寻求编导对于此剧目的创作灵感来源。不敢说完全领悟透彻，但当渐渐用心体会到它时，感受到这个剧目由内而至的震撼时，不得不为早前的浅酌而自惭形秽。
一次排练课上我们就地而坐，闭眼听《桃花扇随想》的音乐。那几分钟是忘我的。在旋律里，依稀看得见侯方域和李香君的相逢、相识、相交、相离。听见他们的生死缠绵与决绝相别。还有那一个个魑魅魍魉的登场，在复社名流深陷囹圄的时候挥一挥衣袖颠覆兴亡。桃花扇故事的本身是为了“借离合之情，写兴亡之感”，但我们从这样一个舞蹈剧目出发去欣赏它，能感受到更多的是那份情。这把诗扇作为贯穿整个剧目的道具，它的点睛之笔既是侯李定情的标志又是剧尾离合的象征。有爱、有恨、有不舍、有惜别，扇上血染的桃花是坚贞不渝的象征，扇裂撕毁的决绝是悲欢离合的亡国之痛。当我结合着自己对于这个舞蹈的认识和看法听完音乐，心底是失落的，有一种力量含在身体里隐忍着。不过却是始终想象不了这份绝望与痴情到底是有多夸张。
老师反复提到过舞蹈的本身不单是模仿动作完成节拍，舞蹈是超越本我的内心情感的释放。我们说的冠冕堂皇--懂。其实我们并不懂，也没有做到。个人看法和领悟也总有过偏执、误区。曾经我以为全神贯注的跳舞，记动作数节拍就是对的。单一的喜欢当代舞现代舞赋予肢体的那种澎湃与冲动，而极少的去静下来好好感受古典舞才具有的钢柔交替。其实舞蹈最练人的或许不是激情似火的那种，而是静而动之的那种。能慢下心来去诠释，那一种释放才更加深刻动人。《桃花扇随想》就是这样一个剧目，以前都很少接触过的很美的古典舞代表性作品。我们整个班在经过这个剧目的学习，或多或少都会添加到很多我们自身原本没有的东西。这个过程里，看见了自己从前跳舞时的粗鲁和浅表。这种认识对我们每一个人来说都是进步，明白自己缺少的，然后慢慢去体会、去改变、去做到。真正的放下浮躁用心去舞蹈，才是比任何技巧都高难度的东西。学会美，学会动静的合理运用，学会把自己完全的带入情节和旋律，用自己的心去诠释动作。爱到绝望，方是痴情。感受扇子贯穿全剧的悲喜奈何。不能让那份蠢蠢欲动压抑的太久，解放自己释放情感，豁然开朗无需太迟。
不仅仅是一个桃花扇的剧目引发一连串感悟，生活学习中认识与进步不断存在。看法与追求说出口容易，付诸行动难，心里真正理解到才能大彻大悟。实际的动力需要自律的严格掌控，其实在大家心中很多追求都是会蠢蠢欲动的，起码在我看来，生活应该尽自己的力量奋力朝前跑。学无止尽，要跑到的是自己选择的终点。就像桃花扇的结尾一样，一切的选择还是在自己手里。
第2篇：论舞蹈剧目中人物性格的塑造
论舞蹈剧目中人物性格的塑造 刘永建
(四川文理学院，四川达州635000 【摘要〕舞蹈演员是以肢体动作为手段传情达意的舞台表演者，如何创造生动的舞蹈人物性格形象，是每个舞蹈演员的艺术追求。
文章以《醉鼓》为例，来论如何用舞蹈塑造人物性格，提高舞蹈演员对所塑造的舞蹈形象的深层次的审美思考，在台上创造出让观众过
目不忘的舞台形象，使观众在欣赏这些栩栩如生的人物中，获得美的享受，达到提高运用舞蹈表现人物性格形象的思想内涵和艺术品位。
【关键词〕舞蹈;人物性格;醉鼓
一、舞蹈是最能表现人物性格了一个似醉非醉，形醉意不醉的民间艺术大师。鼓一直是他的心
舞台表演艺术是舞蹈表演者用自己掌握的表演艺术手段装扮思所在，在举足难支的醉态中的他不忘了寻找鼓。
成剧中人物的一门艺术特色，特别是用自身良好的功底去创造好这样看来，演员应该在分析、研究整个剧本的基础上进一步
舞蹈中人物性格。就像艺术界前辈们所说:“演戏，就是演人，去深层理解自己扮演的人物。只有用心去理解、去理解人物的内
演人就是演人的性格。”舞台表演艺术是通过演员在舞蹈中塑造在思想，去感受它最细致的情绪变化，去了解隐藏在字面下的思想，的人物形象来体现力量的。舞蹈中表现的人物形象成功与失败的才能够把握住一个有个性的人的内心的真正想法。也只有做到这
关键取决于舞蹈表演者在舞蹈中表演的人物形象是否鲜明、是否样，才能更好地去扮演人物，吸引观众。
生动，因为舞蹈中表演的人物性格包括了人的情感、意志、人性、(二)舞蹈中充分地展示人物性格
能力与气质等个性心理特征，还有人物角色的行为、外貌特征，舞蹈艺术把人类心理的活动和感性的世界丰富地展现了出来，是具有审美价值的。而舞蹈表演者用舞蹈表演艺术表现舞蹈中的展示了生命的意义和美丽，它还促动着舞蹈者能力、情感、意志、人物形象不能脱离现实中的人们的性格特点，否则这个舞蹈中的人格和追求的升华。一个优秀的舞蹈者在表演中总是贯穿着对作
人物形象再怎么鲜明、再怎么生动都是没有生命力的。所以，如品人物形象的深刻感悟，演员在表演时没有一处不渗透着作为一
何表现舞蹈中的人物性格形象是舞蹈表演艺术中最中心和重要的个生命自身表演的舞蹈形象、表现出对角色生命的把握。《醉鼓》
问题，舞蹈表演者只有准确刻画人物角色性格，才能表现出深刻、以民间文化中“鼓”这一典型道具作为线索，作者在整个作品中
耐人寻味的人物形象，最终创造出艺术美，给人以美的享受。本围绕着鼓，创造了一系列舞蹈动作，如托鼓、抱鼓、举鼓、提鼓
文以《醉鼓》为例分析舞蹈中的人物性格的重要性。一个民间艺等动恨同时，在古典舞的基本运动规律中把民间舞鼓子秧歌的“靠
人在酒醉之后流露出的真情及其执著追求艺术的感慨。舞蹈以戏鼓”和武术中的“剪步”动作有机地结合，塑造出一个借酒浇愁、鼓、鼓情、鼓舞三段体开展:在断断续续的鼓点声中嬉戏玩耍;以醉戏鼓、寄鼓抒情的民间艺人的形象。他在微醉迷离的状态下，在鼓中寄托满了他的感情，如痴如醉美轮美奥地流露出心中的情人醉情不醉、形醉神不醉时，抒发表达了他自己心中的惆怅情感。
志。特别是在第二段鼓情中:表演者在方桌上半支着身子坐着摆弄手
(一)人物性格基调贯穿舞蹈的全过程臂，好似自由自在地与鼓倾谈。表演者细腻得体的自娱性表演，高尔基曾说:“情节是性格的历史。”也就是说，人物性格让观众感受到了他丰富的内心情感世界。
是在情节的矛盾冲突中展示和发展。要理解好人物的性格就要从(三)塑造人物性格生动鲜明
人物在情节展开的每个事件里他做些什么和怎样做的行动中去探舞蹈表演者用心去感悟剧中的人物形象，把舞蹈中的人物角
索。探索各种各样的人物性格，理解人物在各种时候各种场情的色和自己创造在一起，感悟了舞蹈中人物性格，深人了解角色和
思想感情，在心目中形成角色的雏形，只有这样舞蹈表演者才能自己，找到自身和角色的异同，人物形象的性格特色，表达情感
在舞台上表现出鲜明的让观众们可以接受的人物形象。的方式、动作。做到准确把握住形体语言和情感内涵，给予了人
人物的性格在社会生活中是人物处理事情的方式和方法，舞物灵魂，给予了角色生命，才能体现出舞蹈生命的灵性，才能通
蹈所展示的人物的性格包括了人物独有的思想、品质、行为、习过自身对艺术的感悟能力对作品再次创作，给予角色生命，从而
惯等。恩格斯曾说:“一个人的性格不仅表现在他做什么，而且闪现出个性的光彩。表现在他怎么做。”这说明了一个人的性格特点决定了他行为、在舞台上无论饰演何种角色都要演什么像什么，要演人物戏，态度和感情等的表达形式。具有自然又真实、鲜明个性的人物形要演出人物的性格，要想达到这样的要求，除了要在台下苦苦的象能让观众感受到栩栩如生的人物独特的气质和强大的性格力量，磨砺之外，还需要时刻积累自己的表演能力。在舞台上对一切行
所以要求演员必须从分析人物性格，在舞蹈表演中表现出自然而为做到心中有数，从人物角色的心理活动中体现出自己本身想要
真实、个性突出的人物形象。《醉鼓》舞蹈中的醉汉技术很高，表达的喜、怒、哀、乐等动作和表情，表演出舞台上鲜明、鲜活
他从酒后回到家门的过程是在醉意十足时，走人屋内就是一连串的艺术人物形象，从而感染观众。的扫堂接躺，仰天旋转，然后就小翻拉提跃上八仙小桌。这个民一切外化的“形”，都要为揭示民间艺人的“神”而服务。
间艺人在酒醉时做出一次又一次的技巧性很强的动作，把他的个只有做到这点，一个艺术形象才能被观众所认可所喜爱，之所以
性表现得活灵活现;表演者的一系列动作技巧组合，扮演出饮酒说《醉鼓》的表演一直被认为是检验古典舞演员技巧的试金石，后人醉但有不凡身手的民间艺术传人的人物形象，让观众感受到是因为舞蹈以高难度的技巧、高速度的节奏而出名，在几尺高的124 Northern Music 2014年第8期
(总第254期)北方音乐
Northern Music NO.8，2014(CumulativelyNO.254)方桌上一气呵成的舞蹈动作，需要表演者有很好的技艺和极好的 表演的心理素质。《醉鼓》在方桌上设计动作和技术是借鉴了戏 曲中的高台技术，创新扩展了舞台的可视发展空间，并向难、险、绝的表演方式进行了一种新的尝试。如在紧张、激烈、快速的节 奏中舞者时而扫堂探海变形转，时而走丝翻身、左右开弓，时而 双旋接旋子360度下桌。这些舞蹈技巧动作让编导很好地和演员 的情绪化表演以及舞蹈的风格有机地衔接起来，符合整个剧情，符合表现人物的需要。演员的才华在整个舞蹈得到了充分展示，让观众感觉一种振奋人心、斗志昂扬的艺人精神。《醉鼓》表现 的人物性格生动鲜明的创意，开辟了中国古典舞的剧目创作一条 新路，不再是当代表演的古代人物形象，也不是展示变形的戏曲 舞蹈，更不是再现宫廷燕乐歌舞，也不是追求花鸟鱼虫的写意，而是古典舞汲取民间大众艺术的俗文化养料，把民间舞的元素融 进了古典舞的题材和素材中。
二、人物性格分析
(一)以动作为手段塑造人物性格
舞蹈演员都称为动作大师，但舞蹈演员的任务和最终的目的 绝不是为了单单表现经过艺术加工、组织、提炼、美化的舞蹈动 作本身。当然，许多舞蹈演员的技艺是在集体的抒情性舞蹈中成 长的，只要做到动作整齐划一，情感按照音乐意境保持和谐统一，基本就可以了。而担任独舞角色就要复杂得多，需要演员通过肢 体动作的表达来表现富于鲜明性格和艺术魅力的人物形象，从诊 释人物形象来揭示人物内心情感。也不可否认，不少演员对作品 的理解只停留在舞蹈动作表面，而不去深人挖掘人物内心性格。通过总结自己的表演体会，可以看出，要想出色地完成舞蹈形象 的塑造，就必须在熟练地完成舞蹈动作语言的同时，深人到人物 角色的内在精神世界中，从而让自己塑造的人物形象有思想有情 感。
(二)性格决定舞蹈动作的展示
不同的人物性格形象是不同内心人性的体现。黑格尔认为“人 的个性和特殊性决定了性格是否明确，要显出更大的明显性就必 须有某种特殊的情致—人物内心世界作为基本特殊的性格特征，来引起决定动作”。即要求演员准确把握性格与动作的内心外化，更容易创造更生动、个性更鲜明的人物形象。舞蹈演员的任务就 是运用自己的智慧、表情、声音、肢体和演技，把编导在编排中
所描绘的不同性格的人物，活灵活现地搬到舞台上或荧屏上。还 有舞蹈表演要求用简单的代替复杂的，用少的代替多的，强调通 过外在形象的表现来传达出内在的神韵，表达主题的胸臆情怀，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传达和表现。
(三)性格与动作的舞蹈表演关系
《醉鼓》以鼓这一民间文化的典型道具为主线，通过戏鼓、鼓情、鼓舞三段体展开，将一位民间艺人酒醉后的真情流露表演 了出来，充分表现了他对鼓、对艺术事业的无限热爱和执着追求。一个似醉非醉、似醒非醒、以醉戏鼓、路都没办法走稳的民间艺 人形象跃然纸上。整个舞蹈给我的感觉就是难度很高，十分讲究 技巧性，而整个舞蹈又是在几尺高台上完成，十分鼓舞人心。如 在那八仙小桌上，表演者一会儿翻、一会儿转、一会儿伏体、一 会儿挺立，交替跳跃翻滚出现。表演者的舞姿造型接连迭起，最 后小鼓是用倒挂金钩的形态从桌子底下抱起。这组舞蹈情节充分 体现了主人公与鼓的情感之深，不但体现出主人公想以舞蹈动作 技巧来突出人物性格，让它充满了激情，爱生命一样热爱鼓，也 体现出主人公自己与鼓关系已经是合为一体了。醉鼓舞蹈中融人 了很多热闹，激烈。不论是动作上还是表情上，都表现得恰到好处，形象表现得非常鲜明。每一个动作都表现得那么出色，显示出了 他扎实的舞蹈功底，令人折服。
舞蹈表演者以丰富自身体验为基础，按照心理情感、想象等 因素自觉地支配身体。“情动于衷，而形于外”就是概括这种关 系和进展程序的。只有全心地投人到人物形象当中，才能丰富演 员创造角色，在这个过程中舞蹈表演者的心理具有决定性作用。在处理对人物的影响时，不但要重视动作，而且要重视决定动作 的内在心理性格与动作不可分开的关系。只有体现出人物内心性 格的动作才是有价值的舞蹈动作;同时，明确了舞蹈人物形象的 表达要求，根据这些表达要求来表演人物形象。“行动或多或少 展出人物没有性格，行动就不能完成”。在演出中，观众是需要 通过从人物形象的动作以及对其动作的评价中认识人物的性格。当然，不是为了表现“性格”的动作，而是在动作中体现和渗透 出人物的性格。舞蹈演员创造角色应追求“在艺术中，有‘性格’ 的作品，才是算是美的”。
舞蹈家的审美的感受和体验是在舞蹈作品的意境的来源，是 舞者将自己高度精炼的审美体验到生动的人物和结果的深远意义 的舞蹈。意境是艺术创造，它有助于刻画人物，描写人物的内心 世界，特别是有助于刻画人物的内心世界。在意境的创造的舞蹈 形象的表现，其潜在的象征意义，有吸引力，更是起到了画龙点 睛的作用，让观众深深被感染的地方。
任何一个舞蹈演员除了苦练舞蹈技巧外，还需要积累一定的 文化素养，能够读懂并深人感悟所要表演的角色的性格特征，只 有准确把握好角色的人物性格，才能演好这个角色，让舞剧中的 人物形象具有不同于其他艺术的魅力。由此可见，凡是有成就、有作为的舞剧演员，都非常注意研究人物的性格。在他们创作的艺术形象中，没有不具有鲜明的性格特征。演员创造人物就是创 造典型环境中的典型性格。性格鲜明的舞者，形象必鲜明。由此可见，塑造好舞蹈人物形象，不但需要舞蹈演员具有扎 实的身体素质，还要懂得表现舞蹈形象方法。在创造鲜明的舞蹈 形象同时还需要有深层次思考能力，一个好的作品除了创造独特 的舞蹈形象以外还需要文化素养的积淀。参考文献
[1]袁媛.试论“性格化”对舞蹈演员表演的意义叶北京舞 蹈学院学报，2012, 1(45).[2]马凯.舞蹈表演中如何塑造人物形象田.大众文艺，2012, 1(12).[3]张娜.如何使舞蹈形象有血有肉叶大舞台，2010,9(46).[4]佐果.从《闲郎》和《江河水》看舞蹈人物形象的塑造 U].大舞台，2010, 9(22).[5]林洪桐.表演艺术教程演员学习手册[M].北京:北京广 播学院出版社，2000.[6]曹静雯.浅谈演员在舞剧中对人物性格把握的重要性—芭蕾舞剧《吉赛尔》赏析田.美育，2012, 9(12).[7]贝拉·依特金.表演学:准备、排练、演出!M].北京: 中国电影出版社.]叶涛，张马力.话剧表演艺术概论[M].北京:中国戏剧 出版社.2012.作者简介:刘永建(1977-)，男，四川沪州人，本科，讲师，四川省达州市四川文理学院莲湖校区音乐与演艺学院。Northern Music 125
第3篇：舞蹈高考剧目汉族舞东北秧歌表演要领
舞蹈高考剧目汉族舞东北秧歌表演要领
（舞研艺考教研团队研发）
为帮助广大舞蹈高考的学生，了解舞蹈高考剧目，了解舞研艺考舞蹈高考魔鬼集训营的剧目课训练，舞研艺考教研团队总结系列舞蹈高考剧目的表演要领，下面是汉族舞-东北秧歌表演要领。
汉族-东北秧歌
风格特点：稳中浪，浪中艮，艮中俏，点紧促，线延伸;
动律：上下、前后、划圆;
课堂上的东北秧歌是徒步做的，体现为“艮劲儿”的步，带动上肢随重心移动的“扭”、波及到手腕的“手绢花”，以及“出脚急，落脚稳，慢移重心”的步法要点，显示东北人热情朴质刚柔相济的心理特征。
第4篇：剧目排练课在舞蹈教学的重要性论文
摘要：随着现如今我国社会经济的飞速发展,我国民众的精神文化需求也随之不断增长。在这样的时代背景之下，我国高校舞蹈教学工作也开始越来越受到人们的重视。在高校舞蹈教学工作之中，剧目排练课是一项至关重要的课程，但是其在开展过程当中却存在着许多问题尚未解决，这严重影响了高校舞蹈教学的效率和质量。有鉴于此，本文浅谈剧目排练课在高校舞蹈教学中的重要性。希望能够借此有效促进我国高校舞蹈教学工作的进一步发展。
关键词：剧目排练课；舞蹈教学；重要性
在当前我国高校舞蹈教学工作之中。普遍存在着教学方法比较单一的问题，这就导致了我国高校舞蹈教学人才培养工作出现了的效率和质量均不够理想的情况，同时培养出来的舞蹈专业毕业生人才的综合素质也无法达到市场要求的相关标准，无论是创新能力还是临场发挥能力均不够理想。这样的时代背景下，在高校舞蹈教学之中开展剧目排练课就势在必行，通过开展剧目排练课，可以有效培养出高校舞蹈专业学生的专业表现令以及综合能力，同时有效加强高校舞蹈专业学生的表演能力和创作能力。但是我国高校在开展剧目排练课的过程当中，许多教师对于该课程的理解出现了误差，尤其是在进行高校舞蹈教育工作的过程中，许多人无法有效把握好剧目排练课对于高校舞蹈教学的内涵和目的，这就导致了其教学形式和传统高校舞蹈教学形式并没有发生本质上的差别，其教学理念依然还是教师教学生学的填鸭式教学方法。无法将剧目排练课的作用完全发挥出来，达到有效提高高校舞蹈教学工作的效率和质量的目的。
1剧目排练课对于高校舞蹈教学的意义
对于高校舞蹈专业课程教学工作来说，剧目排练课程主要是为了培养出高校舞蹈专业学生的专业表现能力水平，加强学生的表演能力和创作能力的。剧目表演课不仅是当前我国高校一个教学创新的方法。同时通过该教学方法也为我国高校舞蹈专业学生提供了一个新的表现平台。在高校剧目排练课之中，虽然高校剧目排练课之中，蕴含的内容非常多，同时非常繁杂。但是其内容有着独特的学科特点，其中主要包括有，高校舞蹈专业基本知识学习以及技能活用两个方面。其中，舞蹈专业基本知识学习主要是帮助高校舞蹈专业学生掌握舞蹈专业基础知识。在此过程当中，高校舞蹈教师通过结合剧目排练课程其本身的规律和特点来进行课程教学的组织和安排。而在技能活用方面，主要是通过从舞蹈的表现形式进行为出发点，进行教学。高校舞蹈专业学生通过学习舞蹈的表现形式以及舞蹈专业基础知识的学习，能够有效将自身的特点完全发挥出来。与高校舞蹈专业来说，仅仅学习舞蹈表达形式是不够的，这主要是因为固定的教学模式很难将高校舞蹈专业基础知识以及技能灵活运用起来。因此，高校舞蹈教师在进行剧目排练课程教学的过程当中一定要充分结合学生的特点来设立学生培养的目标，通过将舞蹈专业基础知识以及技能，和学生的个性化发展有机结合起来，借此有效将剧目排练的作用完全发挥出来。
2剧目排练课在舞蹈教学中的重要性
对于高校舞蹈专业课程教学来说，剧目排练课有着非常至关重要的作用和意义。其中主要包括有以下几个方面：分别是，通过剧目排练课程可以有效帮助高校舞蹈专业学生对自身的专业基础知识巩固；有效加强高校舞蹈专业学生的综合能力；有效培养出高校舞蹈专业学生对于舞蹈艺术的兴趣。对此，本文从这三个方面浅谈剧目排练课对于音乐舞蹈专业课程教学的重要性。第一点就是，通过剧目排练课能够有效帮助高校舞蹈专业学生对自身的专业基础知识巩固。在传统高校舞蹈专业教学的过程当中普遍存在着高校舞蹈专业学生的相关专业知识不足的问题，甚至存在部分高校舞蹈专业学生在学完相关知识点之后转眼间就将之忘记了。而通过将剧目排练课程应用到高校舞蹈专业教学之中可以有效解决这一问题，通过该课程能够有效帮助高校舞蹈专业的学生对自身的专业基础知识进行巩固。这主要是因为在剧目排练课程的教学过程当中，能够有效将高校舞蹈专业学生过往学习过的知识和当前学习的知识点有机结合起来，让高校舞蹈专业的学生在学习的过程当中对自身的专业基础知识进行不断的巩固。第二点就是有效加强高校舞蹈专业学生的综合能力。在传统高校舞蹈专业课程教学过程当中，其教学方法比较单一。这直接导致高校舞蹈专业课程教学的效率和质量均不理想的问题发生。通过将剧目排练课程应用到高校舞蹈专业课程教学之中可以有效解决这一点，通过该课程可以有效提高高校舞蹈专业学生的综合能力。这主要是因为，该课程能够将舞蹈课程和其他，如音乐等相关课程有机结合在一起，让高校舞蹈专业学生能够得到全面发展。第三点就是有效培养出高校舞蹈专业学生对于舞蹈艺术的兴趣。这主要是因为在传统高校舞蹈专业课程教学之中。课程教学方法过于单一，这就导致教学过程非常得枯燥乏味，学生非常容易产生厌学的心理。而通过开展剧目排练课程可以有效加强课程教学的趣味性。借此有效高校舞蹈专业学生的注意力，从而调动高校舞蹈学生的学习积极性。使高校舞蹈专业学生对舞蹈艺术产生兴趣。通过剧目排练课将学生的肢体能力转化为肢体表现力。舞蹈是一种肢体艺术,它以人体作为表现工具,这就必然要求舞蹈表演者具备良好的身体素质能力及技术技巧。但这种身体的基本能力,只是为表现出艺术形象所做的铺垫,并不是舞蹈艺术的最终目的。如剧目《木兰归》,刚一出场时的大跳以及紧接其后的180°的控旁腿,这两个技巧动作在基础训练中,不具有任何个性,学生也不需要运用它们去表现某种具体的思想情感。但在剧目表演之中,表演此动作却是为了体现花木兰代父从军、驰骋疆场时的飒爽英姿。在剧目中间部分的探海翻身、吸翻串翻接盖腿竖叉等一系列的连接动作,又仿佛表现出了木兰在战场上的骁勇机智。可见,在舞蹈艺术表演中,不是能够完成好每个舞蹈动作、每个技术技巧就可以了,还要通过剧目表演的学习与实践,将自身已掌握的基本能力转化成为一种艺术表现力。通过剧目课将学生的动作风格转化为动作(艺术形象)性格。在身韵课的基础训练中,学生基本掌握了中国古典舞特有的律动风格,但这并不意味我们就能在舞台上完美地塑造人物形象。例如,身韵课中的训练短句,“双晃手”“横拧”“云肩转腰”“风火轮”等,都是由一个个单一动作组成的,是风格韵律性很强的训练组合。在舞蹈表演中,这些动作组合将成为塑造人物形象性格的手段,不是最终的艺术呈现。就以两个简单的舞蹈步法“慢步与花梆步”为例,这两个基本舞步在身韵课中,都属于单一的基础训练。如果把这些基本舞步放入具体的剧目表演当中,它们就不仅是一个单一训练动作了。在舞蹈剧目表演中,慢步可以表现出一位年轻美丽而又温柔婉约的淑女形象;花梆步则可以体现出一个小顽童的聪明机智、活泼可爱。剧目课将利用所学的动作来塑造具体生动的艺术形象。
3结语
随着我国社会经济的飞速发展，我国高校舞蹈专业要想有效提高自身的教学效率和教学质量就必须要开展剧目排练课程。对此，我国高校舞蹈专业教师应当充分了解到剧目排练课程的重要性，借此有效将该课程的作用完全发挥出来，达到提高高校舞蹈专业的课程教学的效率和质量的目的。
参考文献
[1]白渝.剧目排练课在音乐舞蹈专业教学中的重要性[J].大众文艺,2017(17):210.[2]常真.剧目排练课在舞蹈专业教学中的重要性[J].艺术科技,2016,29(5):421.
第5篇：舞蹈社工作计划素材模板
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。下面就是小编给大家带来的舞蹈社工作计划，希望能帮助到大家!
舞蹈社工作计划(一)
一、指导思想
贯彻“为生命而教育”的思想，为学校培养舞蹈特长学生，使孩子们的个性特长得到发展。
二、工作目标
本学期的社团，主要思路还是把有舞蹈专长的孩子集中起来，全面、系统的训练。训练仍然以高年级有一定舞蹈基础的孩子为训练对象，以能够构建一个优秀、精致的舞蹈团队。
三、工作措施
1、本期社团训练前期工作中将完成选拔、整合、统一等工作，在本学期里除保留上期舞蹈社团骨干学生以外，还将吸取一部分热爱舞蹈并有较好的舞蹈基础、舞蹈外部条件、舞蹈表演较好的孩子。
2、通过培训将社团打造为精品，社团成员将实行淘汰方法，对于落选的孩子定给予鼓励与肯定，并和其班主任进行沟通交流做好离团工作。
3、做好社团的常规训练工作，系统地训练学生的舞蹈基本功。
4、储备好社团舞蹈作品，为学校的重大艺术活动和明年的艺术节做好节目准备。
5、和学生家长及班主任作好沟通联系工作，争取他们对舞蹈社团工作的支持。
6、对舞蹈社团的优秀学生，支持和培训他们参加成都市艺术人材选拔活动，为学校培养优秀舞蹈人才。
四、工作内容
1、从第五周开始，我将开始进行舞蹈课的基础与表演训练，在训练中，抓基础要求学生统一训练规格，制定期末完成目标，按照教案行课。
2、本学期任务重，不仅要达到期末时的考核标准，还要为今后的成都市艺术节中我校舞蹈节目部分而准备，所以在本学期训练中，主要围绕以艺术节所表演的节目需要的舞蹈素材、形象、技术技巧而作准备，充分打下基础，并且完成成品节目的编创，拿出一个完整的以表演性为主的舞蹈节目。
五、工作要求
在本学期中我还将严格抓好课堂纪律保证课堂秩序，从上学期的工作总结来看，课堂较为松散，除老师外无明显带头干部，起表率作用，本学期我将严格对待纪律问题，从课堂中的细节抓起，例：服装、发式的统一，鞋衣位置的摆放、师生问好等一系列要求着手，做到抓小抓严形成良好的课堂风气。并调用学生积极性，评选出舞蹈社团干部，例：班长、副班长、清洁委员等。充分发挥每位学生的领导才能在集体中找到自身价值，提升自信。
六、工作想法
1、舞蹈与音乐是相辅相成的，好的音乐可以陶冶人的情操，能使人沉醉在美好的情节中，更加能够使每个学生发挥自己的想象力，去创造、去想象，一段好的音乐，就如一段精彩的人生，而每个人的感受更是融入了自身的体会，所以一堂好的舞蹈课必定离不开好的乐曲，舞蹈训练中要多以名曲为训练伴奏，从优美的音乐中找寻其特点和形象，使舞蹈动作与音乐情感相融合，提升学生的表现力。
2、在扶把上以芭蕾基本功的下半身训练为主，做到细致入微、循序渐进以增强学生的下身控制力、支配力，提高稳定性，使学生在舞动中犹如“形如流水”，却“稳于泰山”般的干净利落。而上半身即头、颈、肩、胸腰、中腰、大腰、手臂等肢体，运用中国古典舞特有的训练方式，做到以腰为轴、以手为轮，使上身充分得到训练，增加舞蹈动作的张力;在中间训练融入古典舞蹈中的对“神韵”训练，提高学生对五官，特别是针对眼睛的训练，以及对身体细微处的感受，做到用心舞动，使舞姿与灵魂相结合，以免成为舞蹈匠人。
七、工作期待
少儿舞蹈训练的目的是培养学生的舞蹈兴趣，培养学生的审美素质。对于现学校舞蹈艺术社团的学生，培训教师要尽自己全力，努力的做到自身的职责，在传授知识的同时，更以孩子内心成长为目的，舞蹈——灵魂的共鸣。
舞蹈社工作计划(二)
一、内部管理
舞蹈社干事们每个人都有自己的特长和爱好，要根据她们的特长与个性分配适合她们的工作，与此同时，在她们能力可接受范围内，拓展她们的能力，以弥补以往工作中的不足。
加强内部团结，部长、副部长协作一致，带领干事们使舞蹈社团拧成一股绳，向一个方向用力，加强内部交流，多多听取成员们的意见，决策层果断作出决定，将每个成员的特长发挥到极致，为工作服务。
每周抽出固定时间固定地点开会，成员不得迟到早退，若要请假说明原因，且需得到准许。
开设的舞蹈班需要更好的培养，民族、爵士、拉丁，每个班每周一节。教学要有组织，有计划的进行，且一个学期结束之前成员们要做好教学报告。
课程大致内容安排：
1.总负责人：2人，全权负责舞蹈社团的大小事宜，起主导作用
2.宣传人员：负责传递舞蹈社团各项信息，扩大社团影响
3.民族舞：学习个别少数民族舞蹈基本功，感受中华民族舞蹈的魅力
4.爵士舞：学习各类街舞基本动作，体现流行色彩
5.华尔兹、拉丁舞：学习华尔兹与拉丁的简单舞步，感受优雅风尚 时间大致安排： 爵士舞：星期二下午5：00—6：30 民族舞：星期四下午5：00—6：30 拉丁、华尔兹舞：星期天下午5：00—6：30
二、加强联系交流与宣传
舞动社团的核心工作是做好文艺活动，丰富大学生的课余生活，因此加强联系与交流时必要的也是非常重要的，我社团今年要加强联系交流力度，一边更好的做好工作。
1、要多与老师交流，积极听取老师的意见与建议，多请老师作指导工作，以在老师的指导下将工作做的更好，将学院的信息得到更好的传达。
2、加强与文艺部及其他部门之间的联系。对于不懂的问题要多多向各部门请教。与各个部门之间经常交流，了解各个部门的工作于活动，方便及时做好工作的提前准备。
3、加强与同学们的交流。需要了解同学们对活动的看法和建议，做好活动前反应与活动后的反馈，了解同学们的活动需求，根据同学们的反应开展适应大部分同学的活动，提高活动的质量。
三、活动开展
新的一学期，我院主要的几个活动如下：
1、5.12护士文艺汇演 这是我院的重大文艺汇演。为了提高节目质量，我社团将在三月底就开始紧张并严格的筛选节目。节目多达各种类型，例如歌唱、舞蹈、器乐演奏、和其他表演。以至于汇演时达到效果。
2、“ 三下乡 ” 社会实践活动 联合文艺部筹备好 “ 三下乡 ” 社会实践活动，提前筛选出节目，并排练一些创新富有意义的节目，是同学们都展现出自己的风采。舞蹈社团不仅抓紧对原有大众舞蹈的训练，而且要学习更好更多的舞蹈，发现更多这方面人才，以便提高社团的含金量，为我院各个文化艺术节的举办增添色彩。
燃气安全工作计划(三)
为进一步加强我镇燃气安全生产管理，加快建立燃气安全隐患排查治理工作长效机制，全面提升燃气从业单位的安全生产水平，严厉打击非法经营等违法违规行为，坚决消除事故隐患，杜绝燃气安全事故发生，根据《中华人民共和国安全生产法》、《中华人民共和国消防法》、国务院《城镇燃气管理条例》、《特种设备安全监察条例》、《省燃气管理条例》等法律法规和市《关于进一步加强燃气安全监管工作的实施意见》结合我镇实际，制订燃气安全监管工作实施方案。
一、指导思想
以“科学发展观”为指导，以国家有关安全生产法律、法规为依据，树立安全发展理念，坚持“安全第一、预防为主、综合治理”的方针，进一步整顿和规范燃气市场经营秩序，依法履行安全监管职能，消除安全隐患，确保村居供气、用气安全。
二、目标任务
深化专项治理整顿，严厉打击非法违法行为;建立健全由政府统一领导、各部门齐抓共管、全社会共同参与的长效管理机制，实现我镇燃气安全监管工作常态化、制度化、规范化。
三、整治重点
(一)推进隐患排查治理工作长效机制的建立。落实各相关单位安全隐患排查治理的主体责任，建立和完善隐患排查治理工作制度;定期进行隐患排查，建立隐患排查治理工作台账，形成隐患排查治理长效机制。
(二)依法查处燃气企业经营中的违法违规行为。查处充装不合格钢瓶、缺斤少两、掺杂二甲醚等违规行为;查处为未取得燃气经营许可证的单位和个人提供经营性气源的行为;查处销售不合格钢瓶等违法行为。
(三)依法查取小液化气供应网点经营中的违法违规行为。取缔不符合规划、无证照小液化气供应网点;查处价格欺诈、强买强卖、违章倒灌、倒残等损害消费者利益的违规行为;查处超范围经营、擅自在未经核准场所经营、非法改装液化石油气钢瓶、超量存放实瓶等违法行为。
(四)规范宾馆、饭店、小餐饮、企事业单位等用户的燃气采购、储存和使用安全管理。查处使用不合格燃气和不合格燃烧器具、不符合安全规范的瓶库使用行为;查处不规范瓶组、擅自改装燃烧器具、液相直烧、管道瓶装气混用等违法使用燃气行为。
四、职责分工
各相关职能部门根据法律法规规定的职责，认真组织、有效开展燃气行业违法违规行为的查处。对各村居，机关各办、服务区、镇属各单位工作职责明确如下：
新河派出所、新河交警中队：负责依法查处禁行区域内未按“危险化学品道路运输车辆进入禁行区域时间、路线规定”的运输危险化学品行为;查处液化气运输超载行为;查处未取得危险化学品运输资质、擅自从事液化气运输的行为;负责危化品运输车辆的清理整治工作;规范“三车”(三轮车、电瓶三轮车、三轮摩托车)运送及其运输工具的安全管理;协助质监、行政执法中队做好对运输途中的气瓶检查工作。
村镇建设办公室：负责村居燃气行业的监督管理，做好日常检查管理工作，确保站内设备设施安全运行;加强应急救援管理，提高应对突发事件的能力。
安监中队：依法行使安全生产监督管理职权，指导、协调、监督、检查全镇燃气行业的安全生产工作，并将燃气安全纳入全镇安全生产监管工作内容。
行政执法中队：负责依法查处未取得燃气经营许可证或不按照燃气经营许可证的规定从事燃气经营活动的违法行为;依法查处经营单位和个人、燃气用户(重点宾馆、饭店、小餐饮、企事业单位)及有关单位和个人的违法行为。
消防中队：负责对宾馆、饭店、小餐饮、企事业单位等场所消防安全的监督检查，对不符合消防安全技术标准、存在消防安全隐患的提出整改意见，对严重危害公共安全的单位和经营者，报发证机关依法吊销经营许可证和工商营业执照。
工商分局：负责依法查处未取得营业执照或不按照营业执照的规定从事燃气经营活动的违法行为;在营业执照有效期内被依法吊销、撤销燃气经营许可证或者燃气经营许可证有效期届满的。
各办、服务区：将燃气安全作为安全生产工作的重要内容，负责本服务区的燃气安全监管工作，配备专兼职燃气安全管理员;开展燃气安全隐患排查，每月配合执法中队开展燃气安全隐患专项整治，重点整治宾馆、饭店、小餐饮、小液化气供应站等经营场所;负责重点单位隐患整改跟踪和督查，对治理不落实，整改不到位的，通知相关职能部门依法查处。
五、工作要求
(一)提高认识，加强领导。机关各办、服务区，镇属各单位要认真分析燃气安全生产形势和存在的问题，充分认识燃气经营违规、违法行为的危害性和安全监管工作的重要性和紧迫性，牢固树立责任意识。为加强对燃气安全监管工作的领导，镇政府成立燃气安全监管工作领导小组(组成人员名单详见附件)，各办、服务区、镇属有关单位要抽调精干人员成立监管工作机构，切实加强对安全监管工作的领导。
舞蹈社工作计划(四)
新学年、新气象，在新学期的开始，社团要继承和发扬上学期团结务实的工作精神，积极热情的工作态度;要总结以前工作中的失误，争取在新的学期中把社团的各项工作做的更好，推动我校的学生团体工作再上一个新台阶。
一、工作态度
本着更好的为同学服务的态度，以饱满的精神和青春的活力迎接新学期的挑战，不断提高社团的工作效率，优化社团的工作形式，丰富社团的工作内容，锻炼社团干部与干事的工作能力，完善社团的工作制度，更好地发挥社团干部的作用，协助各社团、学生会谱写出辉煌的工作乐章。
二、工作宗旨
社团会以和谐、热情、认真为工作理念，积极引导、服务，组织学生广泛开展丰富多彩、健康向上的学术、文化、体育、实践及公益活动。
三、工作主题
在社团联合会的领导下，围绕全校工作的具体安排，以社团发展为核心，以满足广大会员爱好为目标，以保证广大会员权益为目的，以开展社团会员为手段，以社团稳定发展为基础，组织丰富多彩的社团活动，满足学生的精神文化需求，服务校园文明建设;加强社团的监管力度，对校级大型社团活动给予大力支持;进步完善社团管理制度，为成员的合法权益，做出最大努力。
四、工作计划
1.招收干事：在开学初期时，招收有管理经验和各种特色的的社团干事，让社团的规章制度更加的完善。分配给每个干部相应的任务，做好负责人之间的相关通讯录。
2.开学初期的社团展示：应周老师的指示，各社团在开学初期将在学院超市门口进行宣传。让大家了解我们的社团文化，有利于我们的招新。
3.社团招收新会员：将在开学一周内进行，预计招新人数在200人。届时会进行有计划的宣传和展示。
4.社团管理层转轨工作：选择有想法、有特色的新生进行交接。
5.社团活动月：自由舞会的表演。街舞社作为舞蹈的一种，有责任有义务参加一年一度的自由舞会的舞蹈编排和表演。届时我们会认真进行策划和编排。
6.各种电子档、纸制档案的收取，整理：社团内部建立专门的档案管理，可以很方便的查找资料。
7.紧密联系各个系院学生团体之间的交流，努力成为学生社团联合部的一大助力。
五、社团内部
1.召开社团会议，对过去一个学期的工作进行总结，并且针对性地安排本学期工作
2.每周按时进行社团常规教学活动(特殊情况除外)对社员进行街舞培训，并做好通知工作
3.加强舞队成员的训练，积极参加各种比赛以及各种演出
4.开展街舞交流学习，与其他街舞团体学习交流，提高自我水平，发展新时期的街舞社团
5.鼓励社团成员与成员，干部与成员之间的交流，营造好的社团氛围。
五、社团内部的工作分配
根据学社联本学期的工作要求，我部现设立4个小组分配如下：
1、社长：做好平时的日常监督管理;组织、策划各类学生团体活动以及协助各个社团活动的开展
2、副社长：做好档案、资料及日常文件的分类整理工作;更新社团工作人员的联系方式，以保信息畅通。
3、活动、策划组：做好日常工作的同时并协助社长做好社长内部各种活动策划;;完成自由舞会的活动策划书;上交学社联进行修正、审批;进行招新的面试。
4、宣传组：做好对各个社团的海报通知;及时更新社团的通讯录。
我们社团是有信心做到让老师、让同学，让所有人看到一个有活力、有生气的社团，我们会尽自己的最大可能让大家展示自己的才能，让大家的大学生活过得开心快乐!
第6篇：.舞蹈教案
2012年—2013年上学期舞蹈教学教案
第一、二周（一周的教案包含4个课时，共8课时）教学课题：舞蹈基本功训练——压腿踢腿练习
教学内容：
1、介绍舞蹈基本功的作用；
2、教学生练习舞蹈基本功腿部柔软度的方法。 教学目标：
1、了解自己学习舞蹈的条件；
2、教会学生练习舞蹈腿部软开的的方式方法；
3、训练学生的接受能力和忍受力，表扬学生进行舞蹈的勇气。
重点、难点：主要解决开度和软度，让学生在认识练习腿部柔软度的正确方法，避免学生在练习过程中拉伤韧带。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习
1.向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。并向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。2.准备活动
跳绳
1分钟×3组 3.把杆上的压腿练习
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。向前8个8拍，抱腿4个8拍； 向侧8个8拍，抱腿4个8拍； 向后8个8拍，抱腿4个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。4.把杆上的踢腿练习
是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。这样做，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视，在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。
三、做一些简单的放松练习
四、课后作业
每位同学用文字把压腿和踢腿的方法记录下来。
第三周（一周的教案包含4个课时）
教学课题：舞蹈基本功训练——下腰，手位练习
教学内容：
1、教学生练习舞蹈基本功要部柔软度的方法。
2、教学生练习芭蕾手位的动作。 教学目标：
1、让学生学会芭蕾的七个基本手位；
2、教会学生练习舞蹈腰部软开的的方式方法；
3、训练学生的接受能力和忍受力，表扬学生进行舞蹈的勇气。
重点、难点：学生熟记芭蕾的基本手位，能优美的做出。让学生在认识练习腰部柔软度的正确方法，避免学生在练习过程中拉伤韧带。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习1.准备活动
跳绳
1分钟×3组
2.复习上节课所学的压腿。
向前8个8拍，抱腿4个8拍； 向侧8个8拍，抱腿4个8拍； 向后8个8拍，抱腿4个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。3.复习把杆上的踢腿练习向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。5.学习芭蕾的七个基本手位
首先进行站立的练习，站立的时候要双腿并拢，双脚小八字站立，挺胸抬头提臀收腹，肩膀下沉，下巴微微上抬。
芭蕾手位：一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手、七位手。
要求：练习时手的位置要准确，动作要柔和 6.学习下腰
刚开始的时候，先进行地面上的撑起后腰练习，通过练习学生能体会撑起腰部的动作，锻炼手臂和腿的力量，为以后的下腰练习做好准备。
练习完后，双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她
们的脊柱不受到伤害。
五、做一些简单的放松练习
六、课后作业
每位同学用文字把手位和下腰的方法记录下来。
第四、五周（一周的教案包含4个课时，共8课时）
教学课题：舞蹈基本功训练——把杆动作和下腰动作的练习
教学内容：
1、教会学生把杆上动作擦地、小踢腿，蹲，划圆的动作。
2、教学生练习舞蹈基本功要部柔软度的方法。 教学目标：
1、让学生学会把杆动作；
2、通过练习加强学生的上身感觉和腿部的紧张绷直的感觉。
3、教会学生练习舞蹈腰部软开的的方式方法；
4、训练学生的接受能力和忍受力，表扬学生进行舞蹈的勇气。
重点、难点：学生熟记把杆动作，能在保持上身优美姿势的情况下的做出来。在做的过程中腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。让学生在认识练习腰部柔软度的正确方法，避免学生在练习过程中拉伤韧带。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习1.准备活动
跳绳
1分钟×3组 2.压腿练习
向前8个8拍，抱腿4个8拍； 向侧8个8拍，抱腿4个8拍； 向后8个8拍，抱腿4个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。3.踢腿练习
向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。4.把杆动作学习
基本的把杆动作组合：
(1)（双手/单手）扶把，一位脚擦地组合(2)（双手/单手）扶把，一位脚蹲组合(3)（双手/单手）扶把，一位脚划圈组合(4)五位脚，单手扶把 小踢腿组合 5.复习芭蕾的七个基本手位
6.继续学习下腰动作
有些学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.练习完后，双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害。
三、做一些简单的放松练习
四、课后作业
每位同学用文字把练习把杆动作的步骤记录下来。
第六、八周（一周的教案包含4个课时，共8个课时）教学课题：舞蹈基本功训练——波浪动作的练习
教学内容：让学生学会身体和手臂的一些波浪动作；
教学目标：
1、通过学习波浪动作练习学生的手臂和身体的灵活和协调性。
2、让学生通过练习感受到舞蹈的美感。 重点、难点：波浪动作的连贯性和延展性。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习1.准备活动
跳绳
1分钟×3组
2.复习上节课所学的压腿。
向前8个8拍，抱腿4个8拍； 向侧8个8拍，抱腿4个8拍； 向后8个8拍，抱腿4个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。3.复习把杆上的踢腿练习向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。4.复习手位 5.复习下腰
6.波浪动作的学习（1）手臂波浪（2）身体波浪
波浪组合学习：（教师边示范边讲解，学生边看边学，然后逐个纠正）
前奏 准备动作，“双背手”，“双跪坐”，身向1点。
1-4 胸前“小波浪”四次。同时，右、左交替“倾头”各两次。
5-6 “旁大波浪”一次：当“大波浪”上提时候，“跪立，仰头”，当“大波浪”、下沉时，“跪坐、低头。”
7-8 “前大波浪”一次：当“大波浪”上提时候，“跪立，仰头”，当“大波浪”、下沉时，“跪坐、低头。”
9-10 向右“转腰”，同时“旁大波浪”上提。
11-12 腰还原，手由原路线落至“旁按手位”。
13-16 向左“转腰”，同时“旁大波浪”上提。
第二遍
1-4 双臂上举至“前斜上位”，做“小波浪”四次，同时，右、左交替“倾头”各两次。
5-8 同第一遍5-8。
9 左“单托手”，右“旁按手”。
10 向右“旁弯腰”，右手扶地。
11 上身还原。
12 左手“旁按手”位。
13-16 “单托手”，做9-12的对称动作。
结束句 “双背手”，上体右、左交替摆动各两次。
要领和注意点：
第一，“小波浪”以“提腕，压腕”为主要动力。重拍时腕上提。
第二，强调手腕，手掌，指关节的连续性。
第三，小臂要配合手部的“波浪”运动轻微随动，不能主动和大动。
第四，“大波浪”以肩关节展动，肘的上提和下沉为主要动力。延续至手部 时，以完整的“小波浪”运动配合。
第五，“低头”、“仰头”即手动眼随有机配合的结果，是完美的“大波浪”运动不可缺少的条件。
三、做一些简单的放松练习
四、课后作业
每位同学用文字把波浪组合动作的做法记录下来。
第七周国庆节放假一周第九、十一周（一周的教案包含4个课时，共8个课时）教学课题：舞蹈基本功训练——地面组合动作的练习
教学内容：串联之前所学的一些柔韧波浪等动作的地面组合。
教学目标：
1、通过学习地面的组合动作，综合复习了之前所学的内容。
2、让学生通过练习锻炼了学生的协调性，柔韧性，让学生感受到舞蹈的美感。 重点、难点：动作的优美性和准确性。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习1.准备活动
跳绳
1分钟×3组 2.压腿练习。3.踢腿练习。向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。4.地面组合的学习
准备姿势：双腿前伸并拢，腰部坐直。
1—8：前4拍双手波浪前身体前屈，后4拍身体起来； 2—8拍同上。
3—8拍：1至4拍屈膝起来，脚尖点地；5至8拍膝盖向左侧倒，腰部扭转，眼睛看前方。4—8拍：1至4拍屈膝起来，回屈膝直立的位置；5至8拍膝盖伸直。5—8拍同3—8，6—8拍同4—8拍。
7—8拍
1、2拍左腿屈膝，3、4拍伸直上举，5、6拍屈膝，脚尖点香右腿膝盖外侧，7、8拍收回坐直。
8—8拍同7—8拍，换右腿。
9—8拍：
1、2拍双腿屈膝，3、4拍伸直上举，5至8拍由左右两侧伸直划圆回直立双腿并坐位。
10—8拍同9—8拍。
11—8拍至16—8拍为勾绷脚背、脚背交替勾绷和划圆练习。17—8拍双腿屈膝上去收回成跪坐。
18—8拍：
1、2拍身体前去双手向前随身体起来，3、4拍双手前后推波浪，左手前上举，右手后撑地。5—8拍同1—4，换右手。
19—8拍：1至4拍身体前屈波浪起来成跪姿，双手三位手，5至8拍双手侧推波浪，左手左侧下，右手右侧上，左腿左侧伸直侧开，下左腰。20—8拍同19—8拍，方向向右。
三、做一些简单的放松练习
四、课后作业
每位同学用文字把波浪组合动作的做法记录下来。
第十周实训军训一周第十二——十六周（一周的教案包含4个课时，共20个课时）教学课题：简单的幼儿成品舞蹈学习
教学内容：幼儿简单的成品舞蹈学习。
教学目标：
1、通过简单的幼儿成品舞练习，让学生进一步的了解幼儿舞蹈的编排。
2、让学生通过练习锻炼了学生的节奏感和表现力，让学生感受到舞蹈的美感。 重点、难点：动作的优美性和准确性。教学过程：
一、师生问好
二、基本功练习
（一）.压腿练习。
（二）.踢腿练习。 向前8个8拍； 向侧8个8拍； 向后8个8拍； 换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧，上身直立，节奏准确。
（三）.简单的幼儿舞蹈的学习。 舞蹈动作：
1.身体左侧，迈左脚。 2.分腿，左手屈肘。3.右脚向左迈 4.左脚向右伸。5.交换左右脚。
6.双手曲肘，与肩齐平。 7.双手举起。
8.臂膀与肩齐平，手肘垂下。 9.臂膀与肩齐平，双手举起。10.右脚向前迈步 11.左右腿交叉
12.双手曲肘，与肩齐平。 13.屈肘，抬左腿
14.双手曲肘，与肩齐平。 15.臂膀与肩齐，手肘垂下。16.双手平举。
17.臂膀与肩齐，手肘垂下。 18.臂膀与肩齐，双手举起。19.向右迈步，左手屈肘。20.向左迈步，右手屈肘。21.侧身，微迈左腿。22.向右迈步，左手屈肘。23.双手曲肘，与肩齐平。24.身体前倾，右脚脚尖着地。25.双手曲肘，与肩齐平。
26.右脚向前伸，双手握拳向前推。 27.双手向后摆，右腿迈出。
28.向左扭胯。
29.单腿立地，抬右腿。 30.向右迈步。
31.屈肘，左腿向左迈出。 32.向右扭胯。
33.右手向右上伸出。
三、做一些简单的放松练习
四、课后作业
每位同学用文字把完整的舞蹈动作的做法记录下来。
第7篇：舞蹈教案
教学时间：第一周培训人数：低年级舞蹈班学员 教学内容：
1，认识身体各部位，方位，训练站姿，认识脚位； 2，基本舞步训练
（一）。 教学目标：
1，通过认识身体的各个部位，为以后的基训做好准备；
2，在训练站姿中，认识各个方位，为小组合的练习做好基础； 3，学习正部位半脚掌，交替半脚掌，流动半脚掌。教学重难点：
1，记住方法及各种脚位的正确要领； 2，能按要求完成动作。教学课时：二课时 教学过程： 第一课时： 一，组织教学
师生问好
二，师生相互认识，介绍本学期的学习内容及本节课的训练内容。三，训练站姿
1，老师说出要领及要求，指导学生以正确的站姿表现； 2，在训练站姿中认识身体的各个部位；
3，在不同的方位练习站姿，从而认识各个方位。四，认识脚位并做一做
1，老师讲解并示范：正部位，一字位，大八字，五位。2，指导学生练习；
3，请学生单独做，老师和学生进行评价。五，复习一遍学习内容 六，小结。第二课时： 一，组织教学
二，学习正步位半脚掌，交替半脚掌，流动半脚掌。
1，老师讲解并示范
正步位半脚掌：踝关节尽量向上推起，上身向上拔起，两个肩下沉； 交替半脚掌：注意重心的转换和踝关节的松驰，后背向上拔起； 流动半脚掌：走的时候要注意平稳，踝关节要注意松驰。2，指导学生练习
3，指导学生合着节奏练习三，小结。
课后小结：学生程度不一，年龄相差有一定距离，应对不同年龄段不同程度的学生以不同的要求对待。
